Сказочный жанр советские режиссеры распробовали ещё до Великой Отечественной войны — в 1930-е Александр Роу отметился фильмами «По щучьему веленью», «Василиса Прекрасная», «Конёк-Горбунок», уже в войну он снял «Кащея Бессмертного», который впервые показали в День Победы, 9 мая 1945 года. Его коллега, киносказочник Александр Птушко тоже до войны экранизировал пьесу Алексея Толстого «Золотой ключик», а сразу после Победы начал работу над киновоплощением сказов Петра Бажова. Но этот фильм, названный «Каменный цветок», волею судеб вошел в историю как первый советский цветной фильм.
Трофейная цветная пленка для сказки
В СССР с цветом в кино экспериментировали ещё в тридцатые, но до практической реализации дело так и не дошло — не было нужных технологий, да и страна развивала совсем другие направления. Но в начале лета 1945 года американские войска ушли из немецкого города Вольфен, который заняла советская администрация. В этом городке находилась фабрика Agfa, известная своей цветной кинопленкой и соответствующей технологией, которая отличалась, например, от американской системы Technicolor.
На этой пленке был снят фильм «Девушка моей мечты» с Марикой Рёкк — в СССР его показывали в сороковые как один из «трофейных» фильмов, а Штирлиц в «Семнадцати мгновениях весны» ворчал на эту картину, но не на цветное изображение на экране. Фабрику быстро восстановили, впоследствии она работала на все соцстраны Восточной Европы, а её технологию внедрили при разработке цветных пленок советских заводов «Тасма» и «Свема». Но в числе прочего кинематографистам СССР досталось ещё и некоторое количество уже готовой пленки, которую распределили по киностудиям для съемок цветного кино.
Следует отметить, что первыми цветными советскими фильмами стали «документалки» — уже в 1945 году в кинотеатрах показали картины «Парад Победы», «Всесоюзный парад физкультурников», «Берлинская конференция», «Празднование XXVIII годовщины Октября в Москве» и «XXVIII Октябрь». А часть досталась тем, кто делал художественное и анимационное кино, — например, в 1947 году вышел полнометражный мультфильм Ивана Иванова-Вано «Конёк-Горбунок», да и Сергей Эйзенштейн вторую часть «Ивана Грозного» с «Пиром опричников» снимал как раз в цвете. Правда, кому-то этой пленки не хватило — на «Ленфильме» долго думали, но в итоге дефицит был использован для фильма «Пиковая дама» по Пушкину, а режиссерам Надежде Кошеверовой и Михаилу Шапиро пришлось снимать свою бессмертную «Золушку» в черно-белом варианте.
Счастливая судьба фильма
Но Птушко свою пленку на фильм по Бажову получил — и подошел к работе со свойственной ему тщательностью. Так, оператором стал Фёдор Проворов, который как раз и экспериментировал с цветом в кино в тридцатые; кроме того, художники-постановщики подбирали цвета на основе картин русских передвижников, составляя свои палитры для отдельных сцен и персонажей.
Фильм ждала счастливая судьба. Критики, правда, отмечали некоторую упрощенность сюжета против цветовых решений, но констатировали, что «Каменный цветок» всё равно стал прорывом в советском кино. Это мнение поддержало и жюри Каннского фестиваля — там работа Птушко и его команды была отмечена специальным призом «За лучшее использование цвета». Картину только в СССР посмотрели более 23 млн зрителей; её показывали во Франции, США и других странах. Но для занятых в фильме актеров «Каменный цветок» судьбоносным не стал — в отличие, к примеру, от «Золушки», где блистали Янина Жеймо и Фаина Раневская.
Актерам счастья не хватило
Данилу-мастера, который оставил в нашем культурном коде бессмертную фразу про каменный цветок (на самом деле в фильме её нет, это типичная путаница), сыграл молодой актер без актерского образования Владимир Дружников. В театре он играл с конца 1930-х, потом смог с налету поступить в Школу-студию МХАТ. Но во время учебы режиссер Владимир Петров позвал его в свой фильм «Без вины виноватые», педагоги были против — и Дружников без колебаний выбрал кино и отсутствие диплома. «Каменный цветок» был одним из первых фильмом 24-летнего актера, и он должен был проснуться после него знаменитым, но этого не произошло. Вернее, Дружникова знали коллеги, его приглашали сниматься, он работал в театре-студии киноактера... Но со временем приглашений было всё меньше и меньше, он освоил дубляж, много работал за кадром. Час славы случился у него в 1971-м — в фильме «Офицеры» он сыграл командира заставы, который произносит чеканную фразу: «Есть такая профессия — Родину защищать!» Скончался Дружников в 1994 году.
Хозяйку Медной горы сыграла Тамара Макарова — к этому времени она уже много лет была замужем за режиссером Сергеем Герасимовым, вместе они обучали студентов актерской игре и режиссуре. Именно в те годы они учили тот курс, который почти в полном составе сыграет в «Молодой гвардии» и прославится на всю страну. Макарова и Герасимов через многое прошли вместе, но остались друг с другом до самой смерти режиссера в 1985-м; она пережила его на 12 лет.
Юная 17-летняя актриса Екатерина Деревщикова сыграла в «Каменном цветке» Катеньку. Это была её вторая большая работа в кино — в фильме 1940 года «Тимур и его команда» она играла Женю. У неё была ещё одна главная героиня — в спортивной ленте «Центр нападения»; именно во время съемок она познакомилась с режиссером Игорем Земгано, который был на 26 лет старше.
Они поженились, Деревщикова переехала в Киев к мужу, работала в театре имени Леси Украинки, но в кино про неё словно забыли. После развода она вернулась с маленьким сыном в Москву, работала у Сергея Образцова в Центральном театре кукол, участвовала в нескольких фильмах-спектаклях этого театра, в том числе в «Необыкновенном концерте». В восьмидесятые Деревщикова потеряла сына, в начале нулевых — второго мужа. Скончалась она в 2006 году в возрасте 77 лет; похоронена вместе с родными в колумбарии Донского кладбища.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
