На ТВ сейчас много разных музыкальных программ — «Голос» на Первом канале, «Маска» и «Аватар» на НТВ, «Ну-ка, все месте! Хором!» на телеканале «Россия 1», «Битва поколений» на МУЗ-ТВ. 15 мая на РЕН ТВ стартует ещё одно шоу — «Соль. Легенда», чтобы стать его победителем, артистам предстоит исполнить три песни — легендарный рок-хит, рок-версию своего хита и кавер на песню одного из членов жюри, среди которых — Вадим Самойлов, лидер группы «Агата Кристи».
«Агата Кристи» родилась, ещё когда я учился в средней школе, в ней были разные участники, они приходили и уходили из неё, но с самой «Агатой Кристи» до сих пор можно встретиться на моих концертах«, — рассказал музыкант Вадим Самойлов. В эксклюзивном интервью aif.ru он объяснил, как симфонический оркестр переосмыслил агатовские хиты, как СВО повлияла на его творчество и чем новая музыкальная программа удивит искушённого телезрителя.
«Агата Кристи» никуда не делась
Екатерина Бычкова, aif.ru: Вадим, в вашей дискографии есть дуэты и совместные работы с самыми разными музыкантами. Если бы можно было выбрать абсолютно любого артиста из прошлого, с кем бы вы хотели спеть или записать песню?
Вадим Самойлов: В детстве моими любимыми артистами были Марк Бернес, Леонид Утёсов, Клавдия Шульженко. Конечно, было бы честью для любого артиста сделать с ними, как сейчас модно говорить, коллаборацию.
— Вы сейчас выступаете с симфоническим оркестром и называете это «симфороком». Изменилось ли ваше внутреннее ощущение от песен «Агаты Кристи», когда они обрели симфоническую обработку? Какие песни оказалось сложнее всего аранжировать для оркестра, а какие, наоборот, зазвучали именно так, как вы всегда хотели?
— Абсолютно все песни зазвучали так, как я всегда хотел. Более того, в агатовских альбомах и в моих сольных альбомах эти песни именно так и звучат. Обилие оркестрового звучания, исполненного синтезаторами, всегда было моим фирменным коньком в звукозаписи. Просто сейчас то, что раньше играли синтезаторы, исполняют тридцать человек живых музыкантов, и, конечно, это очень сильно увеличивает энергетику.
— На песнях «Агаты Кристи» выросло огромное количество людей, которым сейчас уже за сорок. И многие из них мечтают о воссоединении группы, которая перестала существовать в 2009-м. Возможно ли оно?
— «Агата Кристи» никуда не делась, она продолжается в моём исполнении. Она родилась, ещё когда я учился в средней школе, в ней были разные участники, они приходили и уходили из неё... Сама «Агата Кристи» никуда не делась, и до сих пор на моих концертах можно встретиться именно с ней. А музыку к самым известным агатовским шлягерам написал мой давнишний школьный товарищ Александр Козлов, с которым мы когда-то и основали школьный ансамбль. «Ковёр-вертолёт» и «Сказочная тайга» до сих пор прекрасны.
Рок свободы
— На ТВ сейчас много разных музыкальных программ — «Голос» на Первом канале, «Маска» и «Аватар» на НТВ, «Ну-ка, все месте! Хором!» на телеканале «Россия 1», «Битва поколений» на МУЗ-ТВ. Что, по вашему мнению, выделяет стартующий сегодня вечером проект «Соль. Легенда» на РЕН ТВ, в состав жюри которого вы вошли, из этого списка?
— Её отличает от всех остальных музыкальных шоу то, что эта программа — про музыку в жанре рок, и в ней исключительно живое исполнение, а поэтому честное. (Чтобы стать победителем музыкального противостояния, артистам предстоит исполнить три песни — легендарный рок-хит, рок-версию своего хита и кавер на песню одного из членов жюри — ред.). Здесь артист раскрывается полноценно, без масок, без создания образа, он просто является самим собой. И рок-песни позволяют ему быть свободным.
— Полина Гагарина выиграла в финале «Маски». И вот она уже в первом выпуске новой программы сразится с Люсей Чеботиной. Не создаётся ли впечатление, что одни и те же артисты «гуляют» с канала на канал?
— Полина Гагарина и другие звёзды — одни из самых популярных артистов в нашей стране, и, конечно, зритель любит их видеть в разных ипостасях. Конечно, это украшает любую программу, но обращу ваше внимание, что и для начинающих рокеров в новой программе нашлось место. В конце каждого выпуска (раз в неделю по пятницам — ред.) выступает молодой артист и впервые показывает себя большому зрителю.
— С кем бы из молодых артистов хотели бы выйти на одну сцену и «поменяться» жанрами?
— Желания сразиться у меня ни с кем нет. Знаете, я уже выступал в подобного рода шоу. Но мне любопытно сделать какую-нибудь откровенно попсовую песню в рок-стиле. Это было бы интересно.
А у музыкантов, которые принимают участие в шоу «Соль. Легенда» (я со всеми с ними общался), не было никакой соревновательности друг с другом, всё было во имя музыки. Но шоу того требует, поэтому все соревнования — для зрителя, для его переживаний. Между артистами всё всегда было дружно. Что же касается моего участия в таком шоу — почему бы нет?
«Бойцы — не машины войны»
— Вы много выступаете в ЛНР и ДНР, опыт прямого общения с бойцами и мирными жителями, живущими недалеко от зоны боевых действий, повлиял на вас как на музыканта и человека?
— Выступая в госпиталях, в военных частях или на оборонных предприятиях, я просто выполняю долг гражданина. Каждый своими способностями и трудом должен это делать. Я артист, музыкант, и я делаю это таким вот образом. Конечно, общение с разными людьми оставляет свой след и влияет на человека, хочет он этого или нет. И, конечно, в сегодняшних своих песнях я затрагиваю патриотическую тему. Например, песню «На Берлин (Zа Донбасс)» я написал ещё в 2017-м.
Знаете, что я понял, общаясь с бойцами? Они не машины войны, они не убийцы. Это люди-воины, защищающие свою идею, защищающие нашу общую справедливость. И они не злые, среди них всегда есть добро и вера.
— Вы один из тех артистов, кто открыто транслирует патриотическую позицию, не страшась потери части аудитории. Насколько важно творческому человеку сохранять верность себе даже тогда, когда тебя не понимают старые друзья?
— Верность себе — это вообще единственное, что человек несёт с собой всю жизнь, и если это растратить, то тебя и не останется. Нужно быть собой, со своими принципами, и нужно быть адекватным, критически настроенным человеком. Я просто стараюсь быть таковым.
— Недавно вы говорили о юморе как о спасительной черте русского характера. Что для вас самого в самые тёмные времена служит источником света и является внутренней опорой?
— У нас есть замечательная поговорка, она звучит так: «Помирать, так с музыкой». То есть не только юмор, но и музыка является спасительной опорой. И для меня в первую очередь, конечно, это она.
— Вы застали несколько эпох: советский андеграунд, лихие 90-е, нулевые и современность. Если бы у вас была возможность отправить «письмо себе в прошлое», в какой период вы бы его адресовали и что бы написали?
— Я чаще сталкиваюсь с письмами из прошлого к себе нынешнему. Я слушаю свои детские, юношеские композиции, и в этих философских и немножко наивных текстах всегда звучит какое-то обращение от меня прошлого ко мне нынешнему. И мне это помогает возвращаться к истокам, к правде, оставаться откровенным, открытым и поддерживать в себе вдохновение.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
