Две недели назад начался показ «Танцев со звездами». Уже первые передачи продемонстрировали, что для успеха танцору нужен не только талант, но и умелый наставник. Способность разглядеть в каждом ученике потенциал, нащупать мотивацию и вести шаг за шагом вперед — вот черты настоящего тренера, считает преподаватель бальных танцев Вячеслав Бардин. Карьеру инструктора он начал еще будучи действующим танцором, обладателем высшего класса в танцевальном спорте — «M» (мастер-класс). За несколько лет работы в России он успел воспитать победителей первенства Российского танцевального союза и Чемпионата Московской федерации спортивного танца, а сегодня считается одним из лучших учителей крупнейшей в мире сети танцевальных студий Fred Astaire Dance Studios. Как чемпионы становятся тренерами, чем различается обучение детей и взрослых и что дает преподавателю диплом о профильном образовании, рассказал он читателям.
— Вячеслав, говорят, из чемпионов редко получаются хорошие наставники, но ваш случай это опровергает. Вы международный мастер, обладатель наград Чемпионата Европы и Кубка мира, что не помешало вам преуспеть и в качестве преподавателя. Насколько сложным бывает для танцоров переход от выступлений к тренерской работе?
— Лично для меня переход от карьеры профессионального танцора к работе тренера был естественным. На определенном этапе я понял, что мне важно не только побеждать самому, но и помогать другим раскрывать их потенциал. Конечно, это потребовало времени и практики, ведь успешный танцор и успешный тренер не одно и то же. Важно было научиться передавать не только технические аспекты танца, но и ту страсть, которую я сам вкладывал в выступления. Кроме того, мне пришлось освоить такие навыки, как умение мотивировать, находить индивидуальный подход, быть терпеливым и внимательным к деталям. Со временем я понял, что обучать других даже более значимое и вдохновляющее занятие, чем личные победы. Каждый ученик — это уникальный проект.
— У вас за плечами не только успешная карьера, но и профильное образование — вы закончили Российский государственный университет физической культуры, спорта и молодежной политики и туризма. Диплом по специальности преподавателю танцев и в самом деле необходим или при наличии опыта без него можно обойтись?
— Диплом о профильном образовании не просто формальность, а важный инструмент, который помогает вывести преподавание на профессиональный уровень. Понимание биомеханики, анатомии, физиологии и методики обучения позволяет тренеру работать не только на результат, но и на безопасность и долгосрочное развитие учеников. Мое обучение в вузе дало мне прочную теоретическую базу: я понимаю, как развивается координация, какие нагрузки подходят разным возрастным категориям, как правильно восстанавливаться после тренировок. В спортивных бальных танцах, где нагрузка на организм сравнима с профессиональным спортом, это очень важно. Кроме того, диплом позволяет систематизировать свой опыт и использовать проверенные методики.
— В начале карьеры вы работали с детьми — ваши воспитанники выигрывали чемпионаты Российского танцевального союза, неоднократно становились лучшими на первенствах Москвы. Работать с маленькими спортсменами непросто. Какие способы мотивировать их считаются самыми эффективными?
— Дети действительно требуют особого подхода, потому что мотивация у них совсем иная, чем у взрослых. Для меня всегда было важно создать атмосферу, в которой дети чувствуют себя уверенно, увлеченно и счастливо. Это первый шаг к тому, чтобы они сами захотели работать над собой. Я всегда старался превратить каждую тренировку в игру, где обучение идет через интерес. Например, вместо строгих указаний я использовал истории, образы и метафоры, которые помогали детям лучше понимать танцевальные элементы. Если ребенку интересно и весело, он с удовольствием будет стараться. Второй важный аспект — это поддержка. Детям важно чувствовать, что их усилия замечают и ценят. Даже маленький успех я всегда подчеркивал и хвалил. Это помогало формировать у них уверенность в себе и желание идти дальше. И конечно, я всегда старался быть примером для своих учеников. Дети чувствуют искренность, и если они видят, что ты действительно любишь то, чему учишь, они сами начинают любить это.
— Сегодня вы работаете в основном со взрослыми. Как тренеры дифференцируют свой подход в зависимости от возраста, способностей, психологических особенностей учеников?
— Нет универсального метода, который подойдет для всех, поэтом ключ к успеху — гибкость и умение адаптироваться. Если с детьми я работаю через игру и простые, понятные образы, то со взрослыми подход совсем другой. Важно учитывать их цели: кто-то приходит ради удовольствия, кто-то хочет улучшить физическую форму, а кто-то — подготовиться к соревнованиям. Например, моя ученица, которая недавно выиграла пять первых мест на чемпионате, с самого начала ставила перед собой амбициозные цели. Для нее я разработал структурированную программу, включающую интенсивные тренировки, разбор техники, хореографию и психологическую подготовку.
Взрослым часто нужна не только мотивация, но и уверенность в том, что они могут справиться с любыми вызовами. Уделять внимание психологическим особенностям ученика тоже важно. Например, кто-то очень застенчив и боится ошибок — тогда я больше хвалю и создаю поддерживающую атмосферу. А кто-то, наоборот, любит преодоление и конкуренцию — таких учеников я мотивирую через постановку амбициозных задач. Кроме того, я всегда учитываю физические возможности учеников. Со взрослыми важно обращать внимание на их уровень подготовки, учитывать травмы или ограничения и выстраивать тренировки так, чтобы они чувствовали себя комфортно, но при этом прогрессировали. Такой индивидуальный подход помогает каждому ученику раскрыть свой потенциал и достичь поставленных целей, будь то личное удовольствие от танца или победы на чемпионатах.
— У вас есть собственная методика обучения танцам — особое внимание на занятиях вы уделяете тренировке ног. Это также помогает вашим воспитанникам побеждать на соревнованиях. Расскажите о ключевых особенностях вашего подхода.
— Действительно, на тренировках я уделяю самое тщательное внимание работе ног, особенно стоп. Вместе с учениками мы детально прорабатываем движения пальцев, полупальца, коленей и бедер, что делает танец техничным и выразительным. Поэтапная тренировка снижает риск травм, повышает эффективность движений и помогает ученикам достигать высоких результатов на соревнованиях.
— Судя по сайту вашей школы, вы преподаете 24/7 и недавно стали одним из лучших учителей штата по количеству проведенных уроков. Что помогает вам выдерживать интенсивный режим?
— Не хочу, чтобы мои слова звучали пафосно, но для меня моя работа не просто профессия, а призвание. Энергия, которую я получаю от своих учеников, — это нечто невероятное. Каждый их успех, каждая победа над собой на пути к совершенству дарит мне новые силы. На паркете, как и в жизни, ты становишься отражением тех, кто рядом с тобой. Я искренне люблю своих учеников и горжусь тем, что мы вместе движемся вперед, преодолеваем трудности и достигаем новых высот. Именно эта гармония и симбиоз с моими студентами — мой секрет продуктивности.
— Вы член Международной ассоциации креативных и художественных инициатив, или ICAA, — глобального комьюнити выдающихся деятелей искусства, куда входят и ваши коллеги танцоры, в том числе такие звезды, как Диана Вишнева и Сергей Полунин. Что специалисту в области танца дают подобные ассоциации и что даете им вы?
— Основная цель этой ассоциации — развитие творчества, искусства и креативных индустрий на международном уровне. Что касается меня, то я надеюсь обеспечить свой вклад как организатор и участник мастер-классов и тренингов для детей и взрослых, стремящихся научиться танцевать. Думаю, с моей страстью к преподаванию это тот формат работы, в котором я могу быть полезнее всего. Очень рассчитываю, что ICAA также даст мне возможность завязать контакты с замечательными танцовщиками и хореографами, которых немало среди участников ассоциации, и развивать свои идеи в международной творческой среде.
— Что бы вы посоветовали начинающим тренерам по танцам, мечтающим об успехе?
— Мой совет начинающим танцевальным инструкторам — верьте в своих учеников, несмотря на их ошибки и трудности. Ваша вера и поддержка — это основа их роста. Мотивация, терпение и желание помочь каждому раскрыть свой потенциал — вот что действительно важно. Не забывайте учиться и совершенствоваться сами, ведь для того, чтобы научить других, нужно постоянно расти. Особенно важно уметь находить индивидуальный подход к каждому ученику. В этом заключается настоящее мастерство педагога — в умении понять, что именно нужно этому человеку, и помогать ему шаг за шагом двигаться вперед. Каждый начинающий ученик обладает уникальным потенциалом. Задача тренера — влюбить его в танцы, дать веру в собственные силы и помочь раскрыться. В каждом есть талант, и наша задача — помочь ему выйти наружу, независимо от того, как он проявляется вначале.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
