Три девицы на выданье и один богатый сынок. У «Табакерки» — «Нежное сердце»

На исторической сцене легендарной «Табакерки» представили водевиль «Нежное сердце» по пьесе Владимира Соллогуба. И сохранили в тексте ХIХ века всё до запятой.

Создатели спектакля считают, что история актуальна и будет понятна сегодняшнему зрителю. К тому же в репертуаре обновленного «подвала» водевиля пока не было. А зрителю, уверены в Театре Олега Табакова (ТОТ), он нужен.  

Постановщиком выступил 23-летний актер ТОТ Севастьян Смышников, для которого это уже вторая режиссерская работа — в прошлом сезоне он дебютировал спектаклем «Позывной Тишина».

Шпагат, иллюзии и юмор

Обе работы непростые. Сначала это была драматическая история о парне, добровольно ушедшем на СВО и пережившем предательство любимого человека.

Теперь —  сложный жанр водевиль, который, как отметил режиссер, крайне редко ставится на площадках Москвы и других российских городов. А ведь для актеров в первую очередь этот жанр — большой подарок и праздник. Здесь они поют, танцуют (хореограф Евгений Масалков), показывают иллюзионные трюки (постановщик Лерико Цителашвили), садятся на шпагат. Романтика, тонкий юмор, курьезные ситуации, элементы клоунады и буффонады, народные, но не пошлые словечки — тут всё рядом. И исполнители должны моментально переключать внимание, эмоции, чувства.

«Спектакль гомерически смешной и… мастерскОй, — считает Севастьян Смышников. — Вряд ли его сыграет человек неподготовленный, у которого мало опыта… Надеюсь, мы не ушли совсем в экстравагантность, но у нас достаточно яркая история. В которой всё понятно».

Главный герой Александр (Артур Касимов, между прочим, был педагогом Севастьяна Смышникова в Школе Олега Табакова) — золотая молодежь, мажорный сынок предпринимателя с говорящей фамилией Золотников (Дмитрий Бродецкий).

Избалованный. Запутавшийся в отношениях с барышнями. Слишком уж нежное у него сердце, считает отец: только увидит девушку — и уже влюблен до смерти, готов вести её под венец. Золотников устал от его похождений-заблуждений и намерен женить сыночка. Во что бы то ни стало!

Они едут в Петербург к старой знакомой отца Дарье Семеновне (Алена Лаптева), у которой как раз на выданье дочь Маша. В скобках уточним: играющая ее пятикурсница Школы Олега Табакова Алена Морилова уже ярко заявила о себе в театре и в кино, сыграв в фильме «В списках не значился» и одноименном спектакле, где ей досталась сложная, трогательная роль еврейской девушки Мирры.

Однако выясняется, что с Дарьей Семеновной живет ещё сирота — племянница Настенька (Нелли Хапёрская). Вдобавок к ним приезжает из Тамбова Кубыркина (Яна Сексте) с дочкой Катей (Софья Бейман). И каждая из них не прочь завоевать нежное сердце богатого сыночка Сашеньки.

Словом, три девицы. Одна лучше другой. Так можно и с ума сойти. Но Александр успевает каждую обаять. Каждой наобещать «златые горы»… И за всеми перипетиями в петербургской гостиной наблюдает слуга, француз Франсуа (Гордей Яшин, Никита Уфимцев), который умеет не только подать настойку на подносе…

Вообще-то граф Владимир Соллогуб назвал пьесу «Беда от нежного сердца», но создатели спектакля в «Табакерке» решили, что бед на нашу голову сегодня и так чересчур. Тем более, что финал пьесы неожиданно безбедный.

«Дело же не в беде от нежного сердца, а в нежном сердце», — уточняет постановщик.  

И слава богу, как сказал исполнитель главной роли Артур Касимов, что в спектакле «нет пошлости и осовременивания».

Пыльная роза для гостиной

Для потомков сохранилось 17 опубликованных пьес Соллогуба, хотя написано им было гораздо больше. Ставку он сделал на дворянский водевиль, обратившись к забытым в его время традициям и архаизмам. В основе произведений драматурга — любовная интрига. А одна из важных черт — злободневность. 

«Драма, — говорил автор, — есть самая высшая форма литературы, но ей нужна сцена, так же как для проповедей».

«Беда от нежного сердца» признана исследователями лучшим водевилем Соллогуба. Пьеса была опубликована и впервые поставлена в Александринском театре в 1850-м и оставалась в репертуаре до 1882 года, когда Владимир Соллогуб ушёл в мир иной. В ней — почти все приемы водевильной техники: путаница и узнавания, случайные подслушивания и неожиданные встречи, коверканье французских слов и каламбуры. Живость, быстрота действия и комизм всего сочинения — дополнительные плюсы «Нежного сердца». Как у Соллогуба, так и у Смышникова.

Впрочем, в «Табакерке» образца 2026 года есть ещё один плюс — изысканные исторические костюмы героев. И особенно — героинь. За них в постановке отвечала потомственный (в третьем поколении!) театральный художник Мария Боровская. Если в тексте ХIХ века не изменено ни слова и пьесу не пришлось осовременивать, значит, и костюмы должны сохранять стиль Санкт-Петербурга середины позапрошлого столетия, и парики, как отметила Софья Бейман, — быть тяжелыми.

Оттенки созданных Марией туалетов — приглушенные, размытые. Под стать «пыльной розе», которой выкрашена сценическая гостиная. Яркие в водевиле только чувства, заставляющие зрителя смеяться, переживать. И думать о том, что найти свое счастье нелегко. Но можно.

В конце концов, и взрослым порой нужна сказка с хорошим концом.

Первые премьерные показы спектакля «Нежное сердце» пройдут 3 и 4 апреля на Исторической сцене Театра Олега Табакова (ул. Чаплыгина, 1А). Потом водевиль можно будет увидеть 12 и 30 апреля, 1, 10 и 18 мая.