В театра Российской Армии премьера — спектакль «Предложение» по мотивам пьесы Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы» в авторской инсценировке главного режиссера, народного артиста России Александра Лазарева. В главных ролях — народные артисты России Ольга Богданова, Александр Домогаров, Максим Аверин, Александр Дик и другие мастера сцены.
Правосудие на продажу
По сюжету история происходит «где-то неподалеку от швейцарских Альп». Но нет, это далеко не Куршавель, а маленький заштатный городишко. Ратуша, церковь, школа, десяток лавок. У жителей ни работы, ни развлечений, ни перспектив — безысходная тоска. И вдруг происходит чудо — к ним едет американская миллиардерша , которая когда-то жила в этом богом забытом местечке, а теперь известна своими благодеяниями. Обыватели судачат о том, что местный лавочник Петер Шульд (Александр Домогаров) когда-то был близко с ней знаком, и надеются, что он пробудит в ней ностальгические воспоминания, а она осыплет земляков земными благами. Её ждут как спасительницу, заготовлены транспаранты, речи, банкет.
И вот она появляется. Да как эффектно! Из глубины сцены на всех парах летит громадный паровоз, вызывая ассоциации с «Прибытием поезда» братьев Люмьер. Впечатляющее зрелище! Машинист на крыше исполняет рок-н-ролльные па, паровоз дымит, гремит, пассажиры в ужасе, зрители потрясены.
Дама в черном по мановению руки останавливает поезд на станции своей юности.«Ну вот мы и в Энте, узнаю эту дыру», — говорит Ада фон Гезетс (Ольга Богданова).
45 лет назад она покинула это местечко не по своей воле — горожане выставили ее вон, забеременевшую от внебрачной связи, чтобы не оскорбляла их благочестия. «Когда меня изгоняли из города, рыжая девчонка дрожала от холода», — вспоминает Ада с горькой усмешкой. Растоптанное чувство первой любви, смерть ребенка, рожденного от Петера, который предал её, отказавшись признать отцовство и подкупив за бутылку водки двух лжесвидетелей. Проституция, позор, жажда мщения. «Я поклялась, что сюда вернусь. И вот я вернулась. Теперь ставлю условия я», — заявляет богатая гостья. И хладнокровно бросает бургомистру и его окружению невероятное предложение: «Я подарю городу миллиард. Но при одном условии: в обмен на правосудие.»
«Но мадам, правосудие не продается. Мы все-таки пока живем в Европе. Во имя гуманизма я отвергаю ваше предложение!» — деланно возмущается бургомистр (Максим Аверин). «Все продается, — невозмутимо заявляет дама. — Хотите достатка? Я дам вам его. В обмен на мертвеца». И требует убить бывшего любовника.
Сначала горожане «возмущены до глубины души» и наперебой высказывают Петеру свою солидарность. Но вскоре Шульд начинает подозревать, что у земляков неспроста появились «приметы роскоши» — один заказывает дорогой коньяк, другой поставил себе золотой зуб, сын хвастает спортивной машиной, бургомистр прикрывает от посторонних глаз макет новой ратуши, и у всех кожаные желтые ботинки. Даже колокол в церкви звучит более громко, чем прежний, хоть святой отец и пытается наставить Аду фон Гезетс на путь истинный, говоря: «Ад вы несете в себе». И вот уже все готовы задушить соседа «ради общего блага». Бургомистр заявляет: «Это наша последняя надежда». «Не считая господа бога», — отвечает Петер. «Бог денег не дает», — парирует глава города.
Один-единственный господин учитель пытается противостоять, как сейчас говорят, мейнстриму. Он хочет достучаться хотя бы до сердца дочери бакалейщика, но она уже почувствовала вкус роскоши и не станет отказываться от нового платья. В финале учитель сам себя уговаривает, что действуют горожане «не из корысти, а во имя торжества справедливости».
Золото пожирает душу
Нет, Ада не ошиблась в своих земляках. Наблюдая за их перевоплощением, она убеждается в продажности и лицемерии общества «гуманистов». Ольга Богданова в этой роли неистовая, страшная своей безжалостностью. Постановщик поместил актрису в ложе партера, откуда она комментирует происходящее, видя, как «благочестивые горожане» легко отказываются от всех своих принципов ради выгоды.
«Мой черный барс, я верну тебе все!» — горько говорит она возлюбленному, для которого припасла позолоченный гроб. И хотя ее «черный барс» поседел, обрюзг и стал жалким бюргером, в нем под влиянием переосмысления ценностей происходит невероятная трансформация.
Еще Фридрих Дюрренматт, характеризуя действующих лиц, писал, что «по ходу пьесы страх и отчаяние пробуждают в заурядном человеке нечто в высшей степени индивидуальное. Осознав свою вину, он начинает понимать, что такое справедливость; неизбежная гибель придает ему величие». А образ старой дамы комментирует так: «самая богатая в мире женщина, которая благодаря своему состоянию получила возможность действовать наподобие героини древнегреческой трагедии, самовластно и жестоко, как, например, Медея».
Дюрренматт отмечал, что его пьеса — это «злая комедия». Мы бы сказали: злая сатира. Авторская версия Александра Лазарева предлагает более широкое философское прочтение пьесы, поднимает темы выбора, вины, раскаяния и прощения.
«Предложение» — это в какой-то степени продолжение разговора, начатого нами в «Романе» (по «Мастеру и Маргарите» Булгакова — Ред.) Это притча о человеке и его душе, о том, как золото пожирает душу и как человек способен сопротивляться этому искушению, преодолеть его. Хочется говорить о глобальных вещах, тем более масштаб сцены позволяет«, — объяснил режиссёр журналистам.
В спектакле задействован значительный актерский состав: более 70 человек, включая артистов, музыкантов, детей, массовые сцены. Художник-постановщик и художник по костюмам Ольга Никитина в полной мере использует мощнейший технический потенциал Большой сцены Театра Армии — пространства, привыкшего к масштабным конструкциям и сложнейшей механике. Помимо настоящего паровоза, воображение публики потрясет огромная, переливающаяся хрустальная люстра, парящая над сценическим пространством. Художник по свету Евгений Виноградов, известный театральной Москве своими работами, создал правдоподобные декорации на сцене.
Хореографические номера, в том числе, прекрасное па-де-де молодых Ады и Петера, поставил действующий балетмейстер Большого театра Михаил Колегов. Заслуженный артист России, композитор Николай Парфенюк, более 30-ти лет работавший с Марком Захаровым, написал удивительную и обволакивающую музыкальную партитуру, переносящую зрителя сквозь пятое измерение, где прошлое неумолимо настигает настоящее.
И все это вместе создает невероятно насыщенное, наэлектризованное эмоциями пространство, в которое постановка погружает зрителей. Как отметила директор Театра Армии Милена Авимская, «необычное режиссерское решение меняет восприятие истории, постановка вызывает сильны e33 й эмоциональный отклик. Я плакала, хотя знаю все от начала до конца, — это и есть то, ради чего живет театр». Директор считает, что театру повезло с режиссером такого масштаба.
И зрителям есть с чем сравнивать. «Визиты дам» на разные сцены и экраны мира происходят уже много лет. Пьесу где только не экранизировали, даже в Сенегале с чернокожими актёрами. Но большинству российских зрителей история знакома по легендарному фильму «Визит дамы» Михаила Козакова (1989) с Екатериной Васильевой и Валентином Гафтом.
Артисты Театра Армии пробуждают в зрителях эмпатию. Вот и к героине проникаешься сочувствием, ведь своим жестоким приговором она наказывает и саму себя, в глубине души надеясь, что высшая мера наказания не будет поддержана. Во всяком случае, не так единогласно. «Ни одного против?!» — восклицает она с болью в голосе... Вот и Понтий Пилат думал, что синедрион помилует Иешуа...
Финал потрясает: громадная люстра, все время висевшая над сценой, неожиданно срывается и падает вниз, в самую гущу горожан. Неужто светило всех раздавит? Или оставит хоть один луч надежды на спасение?.. Ведь тот, на кого нацелена рука возмездия, в отличие от «благочестивых» обывателей, раскаялся в своих грехах. «Моя личная позиция состоит в том, что театр должен дарить зрителю надежду», — считает Александр Лазарев.
На свою порцию надежды можно рассчитывать 16 и 17 мая.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
