ДиДюЛя согреет своих поклонников «Музыкой солнца»

Ведущий конференции: Друзья, добрый день! Мы находимся в пресс-центре «Аргументы и факты». Меня зовут Наталья Кожина и у нас с вами всего 30 минут для того, чтобы задать свои вопросы Дидюле. Здравствуйте, Валерий! У нас с Вами такое огромное количество вопросов. Как думаете, с чего лучше начать? Валерий Дидюля: Здравствуйте! А с любого вопроса. Будем просто наугад. Ведущий конференции: На самом деле понятно, что на повестке дня у Вас концерт в Кремле 8 декабря. Но начну не с него. Сегодня такая дата необычная – 11.11.11. Прочувствовали на себе что-нибудь эдакое? Влияние космоса? Валерий Дидюля: Влияние космоса всегда ощущается, даже в любую другую дату. Но такое сочетание, я прочел немного об этом, бывает 1 раз в 100 лет, что само по себе уникально. Давайте с позитивом жить этот день, думать о хорошем, говорить о музыке, о «Музыке солнца». Именно об этом хотелось бы сегодня поговорить, ответить на вопросы людей, которые задали свои вопросы, я готов быть искренним, честным и открытым. Ведущий конференции: Отвечать будете на все вопросы, даже на каверзные? Валерий Дидюля: Даже на каверзные я смогу как-то ответить, в любом случае смогу ответить, не ответив.

Звучит нормально и нескромности здесь никакой нет, эта концертная программа могла бы называться и по-другому, были и другие названия: «За гранью снов», «За гранью слов», и много других образов и фантазий было. «Музыка солнца» - это мое внутреннее мироощущение сейчас, мне нравится энергия солнца, мне нравится энергия музыки, которую я создаю, я соединил эти два понятия и, мне кажется, я угадал музыку Солнца, по крайней мере я к этому стремлюсь. Мне хочется греть, согревать, дарить энергию, дарить позитив, но у Солнца есть и обжигающая энергия, и согревающая, оно может быть разным, такая разная и музыка, такое разное и у меня ощущение, понимание мира, понимание тонких музыкальных вибраций, которые я вокруг себя ощущаю. Так называется программа, она честно называется, таков я, таков концерт, музыка, такое настроение у моего коллектива. Так что, друзья, я и музыка солнца неразрывные понятия на сегодняшний момент. Милости прошу всех 8 декабря в Кремль на «Музыку Солнца», а сейчас идет большой тур по городам России, следите за нашей афишей на нашем сайте, приходите, буду рад всех видеть, согреть, подарить эмоции, позитив, рассказать удивительно интересную историю музыки Солнца.

Я сегодня заходила на Вашу афишу и ради интереса посчитала, сколько у Вас концертов. В ноябре 18! Объясните, как вы без особой рекламы собираете такое количество народа? У Вас получается 150 концертов в год?

Да, 150. Вообще этому предшествует титаническая работа последние годы, создано около 10 альбомов инструментальной музыки, разных абсолютно, и конечно эти концерты, эти эмоции, с которыми мы выходим на сцену, очень мощные и незабываемые. Здорово, что зрители вновь и вновь приходят к нам, на наши яркие шоу. По-настоящему живые, честные, искренние, яркие музыканты, откровенная музыка, красивейшие мелодии – это все и позволяет находить свою публику, очень тонкую, любящую нас, соответственно мы очень любим своего зрителя и у нас взаимная, хорошая, давняя дружба. Мне не хватает помощи и поддержки радио, телевидения, газет, журналов, интернет-ресурсов каких-то, чтобы расширить свою аудиторию, чтобы большему количеству людей рассказать, что есть замечательная музыка солнца, есть позитивная мощнейшая энергия, искренность, мелодии, с которыми мы готовы приехать к вам, выступить и подарить красивую позитивную энергию.

Вы сказали, что пытаетесь донести, а Вам прямо говорят, что Ваша музыка не такая?

Хотелось бы наладить партнерские отношения в плане продвижения музыки, разместить на радио, сделать красивое интервью, интересно об этом поговорить, создать более интересное творческое движение, потому что сейчас я – один в поле воин, то есть помощи и поддержки никогда не было, за 11 лет никто не предложил помочь ни с репетиционной базой, ни с гитарой или организацией концертов. Я прихожу в дирекцию музыкальных программ какого-нибудь канала и предлагаю: давайте сделаем хороший праздничный концерт новогодний, или покажем концерт, или снимем интересный номер, или я сделаю благотворительную серию выступлений для детей, или обучающую, покажу, какая гитара интересная, красивая, как она может звучать, какие могут быть интересные для детей и подростков проекты. Везде встречаю непонимание, прежде всего из-за того, что у нас в стране отсутствует мифология жанра, у нас нет инструментальной музыки в таком количестве, в таком объеме, который наша страна заслуживает, нет большого количества инструменталистов, на фоне которого можно было бы сравнивать: а что такое Дидюля? Он создал свою музыку, свой стиль, свое поведение на сцене, свою эстетику концертную. А с чем или с кем его можно сравнить? А ни с кем. Как к нему относиться? Непонятно. Много вопросов, поэтому масс-медиа выбрало позицию «Лучше не замечать». Когда я в очередной раз прихожу на радиостанцию и говорю: смотрите, какую уникальную воздушную, ажурную композицию я создал, посмотрите, какие тут мелодии, какие тембры, как удалось сплести невообразимое количество звуков в единое интересное явление. На меня смотрят, как на идиота. Я беру эту свою музыку и прихожу на концерт, вижу счастливые лица людей и им играю, и этим уже счастлив, но вместе с тем немного радио, немного телевидения, немного журналистского расположения не помешало бы, потому что до последнего времени я развивался и рос в полном вакууме, это было просто творчество, концерты, слава Богу, оно нашло своего зрителя. Но повторюсь, не помешало бы, хотя меня это нисколько не расстраивает, я совершенно счастливый, радостный человек и с удовольствием говорю о красивой музыке солнца.

Спасибо за красивое письмо. Мне очень приятно. Здорово, это хороший знак, это хорошее совпадение, я в этом вижу смысл созидательный, смысл важный, жизненный. Конечно же я исполню музыку, и конечно же она будет наполнена этой энергией, и то, что вы мне про это сказали, я это помню, знаю и буду играть, не только в Екатеринбурге, но и в любом другом городе. Музыка созидательная, я с чистым сердцем выхожу каждый раз на сцену, и, друзья, давайте слушать музыку и покупать детям гитары, быть открытым к миру, к солнечному свету, к музыке Солнца, давайте любить друг друга. На самом деле это выход, мне кажется, из любой, самой сложной, жизненной ситуации.

Вы такой посыл дали! Обычно я прошу наших гостей обратиться к аудитории. Уж простите, что не на все вопросы мы ответили. Мне кажется, Вы настолько активны на форуме и социальных сетях, что проблем не возникнет пообщаться.

В любом случае есть сайт www.didula.ru, www.didula.com, приходите туда, у нас есть потрясающий форум, регистрируйтесь, общайтесь, посмотрите, какие у нас замечательные форумчане, люди, которые приходят на концерты, пишут, слушают, мечтают, ищут, пытаются в этом мире многообразном, непростом, найти выход. Выход и в музыке тоже. Музыка – это потрясающий дар, который дан человеку увидеть, услышать, наполнить свой сердце красивыми звуками, умиротворяющими, позитивными, солнечными. И я, насколько у меня получается, буду во всем этом процессе свое посильное участие принимать, буду писать музыку, выходить на сцену, дарить ее вам со сцены, и иногда в интервью, хотя на концертах я никогда не говорю.

Спасибо Вам! Друзья, 8 декабря приходите на концерт. Я думаю, больше мне добавить нечего. Спасибо Вам огромное! Всего доброго!

Конечно. Новый концерт и отчетный творческий период, завершающий наш тур. В любом случае новаторства будет много. Приходите. Мы удивим. Удивим и новой музыкой, и оформлением сцены, и новыми костюмами, и музыкантами, и красками, и тембрами, и еще массой других экспериментов, то есть фантазия бушует в разных плоскостях. Я очень трепетно подхожу к таким серьезным событиям, как концерт на главной площадке страны. Это ответственно, это обязывает интересно показать музыку, без пошлости, без излишеств, важна мелодия, живая игра, живые музыканты, исполнение. Это главное. Но при всем этом у меня есть свое видение, как это должно выглядеть на большой сцене, свое видение творческое, свое видение техническое. Уникальность этого концерта еще в том, что он записывается, будет много новых интересных технологических приемов записи, потому что в музыке, где нет слов, нет вокала, где нет куплетов, где все строится на тонких взаимопосылах: музыкальных, аранжировочных, на взгляде, на ноте, на каких-то других материях, присущих инструментальному концерту, это снять и показать во много раз сложнее. Этот концерт исторический еще и потому, что снимается при помощи совершенно уникальных технологий. Попасть в историю мне и самому очень хочется, сыграть этот концерт хорошо, и конечно мы готовимся и волнуемся, но еще интереснее, наверное, будет зрителю попасть в эту историю, увидеть этот концерт воочию, заснять его и потом смотреть на DVD или в телевизионной версии, надеюсь на это тоже. Поэтому это событие очень важно для меня и для наших зрителей, которые тоже волнуются, уже купили билеты. Я это хорошо понимаю, я тоже был зрителем в детстве и сейчас я – зритель. Я прихожу на интересный знаковый концерт для меня и волнуюсь немного, как все пройдет.

На какие концерты ходите?

Я был на концерте Кенни Джи недавно, инструменталист, саксофонист, очень интересный музыкант. Мне очень близки музыкальные явления в области инструментальной музыки и я стараюсь на них ходить. Что-то посмотрел в интернете, что-то на DVD, что-то живьем увидел. В любом случае волнение от артистов мне передается. У меня немного другой взгляд, изнутри, как на сцене проходит ситуация, из зала, есть с чем сравнивать, есть возможность побывать в разных тарелках: и в тарелке артиста, и в тарелке зрителя, и поэтому это волнение есть, я его ощущаю. Я уже сейчас ощущаю волнение, но это ощущение праздника, предвкушение интересного явления, где будет господствовать звук, музыка, красивая мелодия. Красивая музыка делается открытым сердцем и мне очень повезло в этом смысле, что жанр, стиль, наши зрители, аудитория и мы можем абсолютно открыто, честно говорить об этом и это здорово.

Сейчас прозвучала такая фраза: «Хочется вклад в историю этим концертом внести». Как Вы думаете, пройдет какой-то период времени, Ваша музыка будет жить?

Да, конечно.

Знаете что мне в Вас нравится? Не каждый может сказать о себе: я – талантливый, а Вы себя хвалите.

Это обязанность, это тяжелая ноша. Я называюсь груздем и лезу в лукошко. Я об этом говорю, но ведь этому надо и соответствовать. Я утром встаю и говорю себе: слушай, у тебя такая музыка, ты так назвался, а ты должен соответствовать. Ну-ка, пожалуйста, поработай с инструментом, вникни, будь в тонусе, работай. Это на самом деле не расслабляет, а наоборот, обязывает ко многому, и даже сейчас я разговариваю, но каждое слово я анализирую, потому что нас смотрит большое количество людей и кто-то вникает, кто-то учится, кто-то изучает наш с Вами разговор, меня лично, я всю эту ответственность пониманию, но вместе с тем говорю о музыке, о ее важности. Могу смело сказать, что она достойная, интересная, на многие годы. Очень здорово, что я российский музыкант, хотя родился я в Белоруссии, могу в этой стране говорить об этом, играть эту музыку и имею зрителя, который ее любит, понимает и чувствует.

Интересно, я написала в анонсе «российский музыкант», меня тут же поправили, что Вы – белорус.

Я переехал в Россию 12 лет назад, потому что здесь было легче заниматься записью, музыкой, организацией концертов, найти нужных профессионалов, музыкантов, здесь было легче всем этим заниматься. В Белоруссии с этим было сложнее, меньше республика, меньше возможности. Потом я получил российское гражданство и являюсь российским музыкантом, но все время говорю, что мой родной город – Гродно, красивейший, музыкальный, очень харизматичный город, самобытный, который я очень люблю, в который всегда с радостью приезжаю. Всегда говорю об этом, я родом из Белоруссии, я белорус, очень люблю Белоруссию, но живу и работаю в России. Вообще я – славянин, а по большому счету я - гражданин планеты Земля, потому что музыка рушит все границы, разбивает все барьеры, а уж инструментальная и подавно.

Муза – это может быть и женщина, и прежний опыт, и сама Земля, и те впечатления и ощущения, которые идут с нами по жизни. Для меня это очень собирательный образ, где очень много всего. Это не просто человек, это может быть опыт жизненный, это детство, природа, это люди, отношения, встречи, знакомства, расставания, которые в жизни у каждого человека есть. Я стараюсь очень трепетно к каждой секунде своей жизни подходить, стараться увидеть, подметить, прочувствовать что-то и таким образом в себе сохранить, а потом подарить в виде звуков и каких-то композиций. Поэтому конечно муза есть и она вдохновляет, питает. Иногда она отдыхает, говорит: я тебя покидаю на время, отдохни, покатайся на велосипеде, переключись.

А как Вы отключаетесь?

На велосипеде, в теннис поиграю, на машине просто покатаюсь по ночной Москве, или уеду куда-нибудь отдыхать в отдаленный уголок.

Мне кажется, когда не пишется, творческих людей должна охватывать паника.

Нет, нет, это нормальное абсолютно явление. Всему должно быть место, время. Можно устать, может произойти переутомление, нужно переключиться. Вообще мир многообразен, не только музыкой он жив и не только объединен гитарой и профессиональной деятельностью, нужно отключиться, убрать все, наблюдать за закатом и ни о чем не думать. Или изучать что-то новое, поучиться чему-то, прикоснуться к культуре другой страны, познакомиться с чем-то, с кем-то, с какой-то новой жизненной ситуацией, испытать себя в чем-то другом. Это замечательная практика жизненная, которая наполняет нас, поэтому у меня нет безумного фанатизма. Мир разнообразен, красочен, в нем много разных оттенков и ощущений, и конечно же к ним тоже тянется душа.

Вопрос сложный, я сам не знаю. Это, наверное, как-то дано. Я однажды проснулся, мне было лет 16, на меня как будто опустилась такая информация, вот тебе тележка, музыка, ты будешь эту музыку тянуть, катить. Я просто это смиренно принял и по сей день эту тележку музыкальную везу. Я не знаю откуда это, почему на меня упал выбор, почему мне досталось такое интересное, яркое испытание. Это вопрос очень сложный. На самом деле он без ответа, но я себя ощущаю счастливым человеком, и мне повезло, что на меня пал этот выбор, хотя это очень тяжелый труд, эта ноша непомерно велика.

А Вам никогда не хотелось эту ношу оставить?

Я не могу, у меня большое количество зрителей, которых я уже приручил музыкой своей, и они ждут, любят, ценят. Это нужно, это нужно не только отдельным людям, но и стране. Может быть немного пафосно звучит, масштабно, грандиозно, гимнообразно, но на самом деле это так. Я это тоже ощущаю, я это даже ощущал в те далекие 16-17 лет, какая-то обязанность мне выпадает, и отвернуться не получилось, я просто не смог отвернуться. Взял свою волю, инструмент, терпение, веру, взял это все в кулак и с этим иду.

Зритель удивительный, уникальный, но у меня он не имеет возраста, это могут быть и дети, и люди пожилого возраста, и молодого возраста, и разного социального статуса, достатка, с разным мировоззрением, но музыка Солнца привлекает большое количество разных людей, и я от этого счастлив. В людях, и в девушках в частности, я ценю чувство юмора, могут быть и каблуки, и лодочки, может быть все, что угодно, внешний облик на втором месте, а на первом все-таки чувство юмора и позитивное отношение к жизни, к миру, потому что как мы относимся к миру, так и он к нам относится, это все очень взаимосвязано. Мне нравятся открытые люди с чувством юмора, веселые, с иронией, с самоиронией, это качества, важные для меня. В реальной жизни я разный. Трудно так о себе говорить, наверное, обо мне могут сказать мои коллеги, друзья, родные, близкие, которые меня могут наблюдать. Примерно такой же, как всегда, иногда бываю замкнутым, иногда могу отгородиться от внешнего мира, иногда открыться. Сейчас я открыт, но в меру, все равно есть такая территория, на которую я никого не пускаю, иногда даже сам себя. Есть масса вещей, о которых я никогда не скажу вслух, в интервью, я об этом могу сказать только музыкой, на концерте, только звуком, взглядом или каким-то посылом, о котором трудно сказать словами, потому что инструментальная музыка находится за гранью слов.

Конечно планируются. Не только в Европе, и в Америке, и в Китае, и в арабских странах. Нашу музыку давно уже пиратирует китайский рынок. Это странно, у них совсем другой музыкальный менталитет, но им полюбились наши мелодии, альбомы. Были предложения по переизданию нашей музыки на тот рынок, но мы не смогли договориться пока. Музыка, благодаря интернету, разбивает все границы, все условности, начинает звучать по всему миру, резонировать со всем миром, с космосом, я это чувствую, ощущаю и понимаю еще большую ответственность. Такие серьезные, ответственные шаги, как гастроли по разным странам и континентам, очень сложно сделать одному, а я, повторюсь, один, у меня нет партнерских отношений ни с продюсерскими центрами, ни с телеканалами, ни с радиостанциями, ни с какими-то финансовыми структурами и организациями, которые бы помогли, потому что это очень серьезное мероприятие, прежде всего бизнес-мероприятие. Вывести музыку на международный уровень – это абсолютно отдельная работа, подразумевающая большой коллективный труд хорошей слаженной команды: это и финансовые, и коммерческие, и юридические вопросы. Это командная работа. Пока команда не сформирована, делаются поступательные небольшие шаги. Один из таких шагов – это организация компании DiDuLa Entertainment Inc в Канаде и развитие и продвижение музыки на северо-американский рынок, подготовка первых наших концертов в феврале по Северной Америке делал я один, но это не правильно. Композитор должен писать, выступать, выходить на сцену.

Мне тоже интересно, когда Вы это все делаете? Не проще ли делегировать эти обязанности кому-то? У Вас же был продюсер?

Я сам не знаю, как я это все делаю. Я пытался. Был у меня продюсер. Мы работали с Иосифом Пригожиным. Позиция Пригожина на тот момент была: «Дидюля – ты потрясающий музыкант, композитор, вот тебе студия, пиши музыку, пиши альбомы, мы будем их продавать, твоя музыка будет звучать, будь самодостаточным». Я – концертный музыкант, я концертный персонаж, мне хочется сцены, драйва, куража, мне хочется живой работы. Он говорит: «Нет, живая концертная работа – это очень сложное дело, не получится. Давай-ка ты будешь студийным музыкантом работать». Вот тут мы и не сошлись. Вот продюсер, опытный, хороший, ему огромное уважение и благодарность. Иосиф, спасибо большое! Дебютные, первые альбомы, первые клипы, открытие новой публики – это все связано с Пригожиным, ему большое спасибо за его чутье, интуицию и профессионализм, я у него многому научился, но мы не сработались. Значит моя команда, мои люди, мои единомышленники еще в пути, они накапливают потенциал, опыт, профессиональные знания. Всему свое время. Значит мы найдем друг друга и все произойдет очень красиво, и просто, и быстро. Сейчас пока так.

Вам даже сейчас в прямом эфире пишут желающие сотрудничать. Вы откликаетесь как-то на сообщения?

Я слежу за всем интересным, молодым, новым, что происходит в области инструментальной музыки, мне иногда пишут, присылают свои записи, фонограммы, видео, и я стараюсь помогать, поддерживать, и стараюсь держать нос по ветру. Это очень важно для меня знать, что происходить, мне любопытно, детское любопытство из меня не выходит и это очень здорово, это дает возможность по-новому открывать какие-то явления, поэтому всегда меня просто найти. На нашем сайте есть мой почтовый ящик, можно прислать свои записи, резюме, предложения, приглашения. Открыт к общению, сотрудничеству, открыт к экспериментам.

С кем Вы уже поэкспериментировали или нет достойных?

Можно о многом говорить. В кино – это Андрон Кончаловский и Алексей Балабанов, в музыке международной – это Пласидо Доминго и Джо Линн Тернер, Крейг Дэвид.

Это уже известные имена, а мы говорим о людях, которые только набирают обороты.

Продюсировал альбом Дениса Осимовича, молодого гитариста, композитора, который играет в классическом стиле, выпустил его альбом, замечательная красивая гитарная музыка. Сотрудничаю с ОТТА-оркестром, молодые девушки, которые играют инструментальную музыку потрясающего композитора Отта, они вместе со мной иногда выступают в крупных концертах, в Кремле мы сможем их увидеть. Есть такие небольшие творческие эксперименты, пробы пера продюсерские, но на это нет времени, хотя я думаю все чаще, что помогать нужно. И если я могу помочь дельным советом или поступком, я это стараюсь делать, потому что помню, насколько мне было тяжело в далеком 2000 году здесь в Москве, насколько трудно молодому легкоранимому творческому сознанию делать первые шаги, находить себя в этом мире. Я это помню по себе и стараюсь помочь.