Тимур Родригез: у меня «золотая» теща

Ведущий конференции: Добрый день, друзья! Меня зовут Наталья Кожина. Напротив сидит Тимур Родригез. Скажите, Тимур, почему Вы опоздали? Тимур Родригез: Московские пробки... люди до сих пор сваливают все на смог. Все начали ездить медленнее с середины июня, и так к этому привыкли, что теперь давить на газ не принято, потому что люди боятся задохнуться. Чем сильнее ветер, тем сильнее интоксикация от смога. Друзья, смог закончился! Перестаньте врать! Ведущий конференции: Как правильно Вас называть: шоумен или певец, потому что в последнее время Вы больше себя реализовываете, как певец? Тимур Родригез: На мой взгляд, понятие «шоумен» настолько емкое, что может включать в себя и понятие «певец». Но для того, чтобы всем было понятно, чем я занимаюсь, на эту приписку я согласился. Я считаю, чтобы, действительно, было понятно мое основное направление, надо писать певец и шоумен. Когда пишут певец раньше, чем шоумен, то это говорит о том, что люди видят не только мое желание, но и успехи на этом поприще. Мне очень приятно. Ведущий конференции: Ты так долго шел к этой цели. Когда слышишь свои песни, какие ощущения возникают? Тимур Родригез: Первое, что хочется сказать: «Наконец-то!». Когда в 2001 году я переехал в этот чудесный город, основная моя цель была захватить сначала московские клубы, радиостанции, телевидение. Но я не понимал, как это можно сделать. Хотя потом уже познакомившись с людьми, которые были близки к медийным ресурсам, мне было очевидно, что моих желаний недостаточно для того, чтобы попасть туда. Могу сказать, то, как я пел тогда, оставляет желать лучшего. Хотя я, по-прежнему, считаю, что мне нужно учиться, по-прежнему, нахожу кучу огрехов в собственном вокале. Я понимаю, что учится петь нужно всегда. Самые лучшие певцы: оперные, эстрадные, супер-звезды, начинающие,- занимаются вокалом, потому что это очень надо. Этим я хочу заниматься в ближайшее время. Это совсем не говорит о том, что те, кого я упомянул, недостаточно профессиональны. Они - профессионалы, именно благодаря профессиональному подходу к тому, чем они занимаются, они считают необходимым посвящать какое-то количество времени своим профессиональным обязанностям, то есть повышать качество вокала. Ведущий конференции: Сколько времени ты отводишь вокалу? Тимур Родригез: Учитывая, что я не профессионально этим занимаюсь дома, сейчас иногда хочется попеть, порепетировать. Слава Богу, у меня есть советы моих друзей-профессионалов, есть книги, которые стоит почитать, есть примеры, которым хочется подражать, даже элементарное повторение чьего-то исполнения, помогает добиться каких-то результатов, хороших или плохих зависит исключительно от тебя. Это то же самое, как много лет назад я безумно хотел научиться танцевать лунную походку. Пришлось много тренироваться, потратить какое-то количество времени, чтобы потом это, действительно, получилось. Я считаю, что какое-то время, которое ты отводишь тому, чем ты хочешь заниматься серьезно, должно быть правильно использовано. Ведущий конференции: Когда ты за кем-то повторяешь, индивидуальность не теряется? Тимур Родригез: Здесь важно понимать, ты пародируешь или пытаешься повторить какой-то интересный прием. Когда повторяешь по вокальному рисунку то, что сделал тот или иной человек, но при этом не стараешься имитировать его голос, а своим пытаешься сделать то же самое, тогда акцент делается на то, можешь ли ты сделать то же самое, а не на то, будешь ли ты также красиво звучать. Мне очень много нравится современных исполнителей, среди которых есть люди, чей голос я обожаю, и хотел бы так звучать, но, учитывая мою старую страсть к пародиям, безусловно, главное не скатиться в пародийный жанр. Я хочу заниматься музыкой серьезно, я не хочу чтобы меня с кем-то сравнивали. Это очень важно. Хотя несколько дней назад в Париже в музыкальном магазине я купил по наитию замечательный диск нового французского исполнителя. Я увидел обложку и понял, что хочу купить его, догадался какая будет стилистическая направленность, и понимал, что мне предстоит услышать. Я не был разочарован, но я услышал явное влияние американцев. Это был французский ответ Эмми Вайнхаус, Джон Леджинбл и так далее, то есть соул, стилизованный по старый американский, но он был исполнен на французском. Это звучало потрясающе, казалось, что человек поет на английском, но ты слышал французский текст. Было понятно, что у этого певца сумасшедшая школа, было видно, что он прослушал не один десяток, а то и сотню дисков исполнителей, которым он старался подражать. Это не выглядело странно, глупо, а выглядело очень профессионально. Если ты звучишь также круто, как твои кумиры, то почему бы и нет? Мадлен Переньоу звучит идентично Мадлен Холидэй, при этом у нее выходят диски, ее обожают. Я могу тысячи примеров привести певцов и певиц, которые подражают предыдущим поколениям 60-70 годов. Никого «не ломает», если это звучит круто, если человек замечательно поет, профессионально относится к тому, что он делает и выпускает оригинальную музыку. Джо Кокер большую часть своей карьеры перепевал чужие песни. Благодаря своему уникальному вокалу, ему было неважно, что он поет. Хорошо, что ты слышишь именно такую подачу, безумно энергетичную, его уникальный голос, 100% мужской подход к делу, в данном случае к музыке, и хит, который невозможно испортить, если петь его таким голосом, так профессионально. Есть определенные уровни, которым хочется соответствовать. Если ты не учился никогда профессиональному вокалу, то у тебя есть возможность заниматься этим сейчас. Если ты не был профессионалом в телевизионном деле, то опыт, который набираешь сейчас, общаясь с профессионалами, позволяет тебе в какой-то момент слышать комплимент от людей, которые являются корифеями в этом вопросе, то же самое в театре. Когда я сейчас играю с профессиональными актерами, я не могу позволить себе играть плохо, потому что рядом со мной люди, от которых невозможно не набираться опыта, у которых невозможно не учиться, которым невозможно не соответствовать, потому что иначе спектакль будет разваливаться. Это должен быть один единый организм. То же самое, когда мы говорим о музыкальном коллективе. Ведущий конференции: Профессионалы могут тебя хвалить, но могут и сделать замечание. Ты нормально относишься к критике в свой адрес? Тимур Родригез: Это иногда бывает больно, особенно, когда тебе казалось, что ты сделал что-то очень хорошо, при этом не было самолюбования, а к тебе подходит человек, который говорит, что это было «полное Г». Тогда, безусловно, бывает больно. Если ты не был уверен в том, что ты сделал хорошо, подошел и спросил, как это было, и тебе сказали, что не очень, слава Богу, что тебе это сказали. Вопрос в том, кто это говорит. Если эти люди не желают тебе зла, и их мнение авторитетно, их критика направлена на улучшение твоей деятельности, повышение результатов, тогда – да. Если это человек, которого «сожрали» зависть и все остальное, и в этот момент он говорит, просто чтобы испортить настроение, тогда обидно. Мне повезло, что рядом есть люди, которым я доверяю, есть люди, которые вместе со мной идут по жизни, я имею в виду соратников, моего лучшего друга Леонида Школьника, который все время рядом со мной как лучший друг, который выпускал и телевизионные проекты, который помогает мне двигать мой музыкальный проект. Мнения моих друзей, их советы для меня бесконечно важны, потому что, я считаю, только самые настоящие друзья способны сказать тебе самую большую гадость, и они должны тебе сказать, как ты был плох, потому что кто, как не они, укажут тебе на твои ошибки. Их мнение должно повлиять на твои результаты, именно их желание сделать тебя лучше, сделать так, чтобы тебя воспринимали как супер-профессионала должно помочь тебе добиться результатов, о которых ты так много говоришь. На мой взгляд, наличие таких людей в моей жизни – великое счастье. Моя супруга ведет себя также, она солидарна с моими друзьями, когда нужно сказать мне о том, что я был не очень хорош, и это замечательно. Если бы мне постоянно пели дифирамбы, то я не мог бы адекватно относиться к тому, что я делаю. Я не хочу слышать, что я – гений, я хочу знать, в чем я был не прав, для того, чтобы через много лет услышать в свой адрес, что я – молодец. У меня нет желания прослыть величайшим только потому, чтобы видеть, как у меня светиться за головой нимб. Если случится, что моя творческая жизнь будет для кого-то примером, мои спектакли, песни окажутся для кого-то настолько интересными, что человек будет черпать вдохновение из них, я буду безумно счастлив. Я стремлюсь именно к этому, чтобы то, что я делаю не было бесполезным и не кануло в Лету. Я думаю, что так думает любой артист. Ведущий конференции: Чего ты хочешь в плане певческой карьеры? Тимур Родригез: Хочется просто иметь возможность петь свои песни для аудитории, которая будет их любить. У меня есть опыт выступлений для огромной аудитории, есть - для маленькой, когда собираются поклонники той музыки, которую ты делаешь, - это приятно. Когда в зале несколько тысяч человек, когда 100 человек, но они одинаково рады тому, что ты делаешь – это великое счастье. Успех не измеряется количеством людей, пришедших на концерт. Если это маленький концерт, то это может быть узконаправленная история, как, например, проект «The Jazz Hooligunz», который не рассчитан на то, чтобы его любила вся страна, я прекрасно это понимал, когда его создавал, но мне радостно от того, что на него ходят люди, есть часть аудитории, попавшая случайно на наше выступление, которая была приятно удивлена тем, что мы делаем, это очень здорово. Я надеюсь, мой сольный проект сможет собирать большие залы, стадионы, площадки. Любой певец об этом мечтает. Если ты не мечтаешь глобально, то зачем ты ввязался в эту профессию. Ты должен всегда и во всем мечтать о лучшем, вопрос, достигнешь ли ты этого или нет, безусловно, существует. Если твоим лозунгом является: «Я буду лучшим! Сделаю все, что от меня зависит и потребуется», тогда нет смысла что-то начинать, потому что тобой должны двигать глобальные цели. Ведущий конференции: У тебя есть продюсер? Тимур Родригез: У меня есть команда, которая этим занимается, есть близкие соратники. У меня есть замечательная команда пиар-директоров, которые отдают часть себя работе. Мне очень приятно, что мы делаем одно большое дело. У всех одна цель, поставить проект на нужную ступень карьеры каждого из нас, почувствовать, что мы сделали что-то большое, и у нас получилось, чтобы наша команда ощущала свою значимость в большом мире шоу-бизнеса, в котором не все проекты интересны, но все равно существуют. Нам хочется сделать что-то по-настоящему интересное, заразительное, необычное для страны, потому что все устали от жуткой поп-музыки, которой нас кормят ежедневно. Хочется сделать хороший продукт, за который бы не было стыдно.

Мой рост 1м 72 см, но многие смеются, так как по телевизору я кажусь 1 м 34 см, истина где-то посередине. Мои сантиметры показывали 1 м 72см, кажется, я не был на каблуках в тот момент.

Речь идет о канале Муз-ТВ. Да, какое то время назад меня пригласили, учитывая успехи программы «Крокодил», они хотели видеть меня больше. Мое желание говорить на эту тему в эфире разных телеканалов и изданий не могло быть незамеченным, так как я считаю ее безумно интересной. Я недавно прочел статью о Мерилин Монро, которая на вопрос, что ее называют секс-символом, ответила: «Лучше быть символом секса, чем чего-то еще». Это очень круто. Почему бы не вести программу, в которой показывают самые сексуальные клипы? Это гораздо интересней, чем вести десятку клипов отечественных исполнителей, среди которых только 2 будут мне нравиться.

Так как я не знаю, насколько честна «Фабрика звезд», на новой волне все было исключительно честно, хотя бы с той точки зрения, что в зале сидели люди, которые реагировали на артистов, невозможно было обойти реакцию людей и сделать так, чтобы человек «разорвал» зал, а его засудили. Хотя была ситуация с «Поющими трусами», которые смогли «оборвать» огромную аудиторию не только юрмальскую, но и телевизионную, но их отодвинули на последний план. Но девочки, действительно, не потерялись, несмотря на место, которое они заняли, их не забудут. Если сейчас они будут заниматься, то станут не менее популярны, чем на родине в Украине. Невозможно на 100% обмануть публику. Иногда, наверно, есть подводные камни, потому что я не знаю, как проходят кастинги, как ведется отбор артистов. Мне это неинтересно. Когда мы видели артистов, которые «сыпались» и «бледных артистов», которые раскрывались по-настоящему на сцене под влиянием стресса, - это, наверно, более впечатляюще, это чудо, которое интересно наблюдать в роли ведущего или зрителя, потому что ты становишься свидетелем рождения новой звезды.

Для того, чтобы пробиться на сцену, все способы хороши?

Я могу сказать, что, наверное, для многих талантливых людей есть определенные табу. Из-за их воспитания, этих табу, которые они для себя выбрали, они до сих пор находятся не на том счету в этой стране. Я знаю примеры, когда достойный, интересный, профессиональный артист поет в клубах для 30 человек, хотя он достоин стадионов, постоянных эфиров на телевидении. А человек, который не достоин всего этого, находится на «гребне волны» - это меня очень расстраивает. В этот момент возникает вопрос, может, стоит переступить через принципы и, находясь в равных условиях, твой талант будет превосходить над уровнем других. Не знаю, но мне, по-прежнему, отрадно общаться с людьми, которые не позволяют себе такие вещи, которые ждут долгожданного момента славы, но они понимают, что не переступили через свои принципы. Принципы, на мой взгляд, важнее всегда, важна твоя человеческая составляющая. Есть люди, которые не способны на такие вещи, и слава Богу. Есть люди, которые понимают что у них ничего нет, кроме того, что им подарила природа, ну такое бывает. При этом, если вспомнить пример с Мадонной. Мы не знаем, скольких человек она уговорила, мы не знаем были ли те самые постельные похождения, о которых она писала в своей книге, мы не знаем, что было кроме фотографий, в которых она снялась обнаженной. Сейчас мы считаем Мадонну одной из ярчайших исполнительниц поп-музыки, она, действительно, дива, Мадонна, артист, чей пример говорит о том, что возможно все. Иногда стоит переступить через свои принципы, для того, чтобы пойти к своей цели и показать, какой ты артист, какого уровня. Хотя, возможно, у нее их не было, возможно, она была готова на это, готова была переспать с одним, вторым, третьим человеком, чтобы он познакомил ее с продюсером, с которым ей нужно переспать, чтобы показать, что она тот самый артист, с которым стоит работать. У некоторых людей нет возможности приехать в какой-то город, показать свой диск, тогда нет никаких решений, кроме как предложить себя в качестве билета в следующий тур. Мы не можем осуждать этих людей, потому что это их единственный шанс. Оправдать их можно только тем, что они очень талантливы.

«Золотая» теща у меня. У нас прекрасные отношения. Но я не называю ее мамой, потому что мама у меня одна. Это нормально, когда у тебя есть любимая теща, и есть любимая мама. С ее стороны нет никаких обид, нет лукавства с моей стороны. Я считаю, что гармония достигается не тем, что ты называешь свою тещу «мамой», а тем, насколько вы искренне друг к другу относитесь. Мне кажется, у нас прекрасные отношения, мне повезло.

Что ты можешь сказать в адрес наших читателей, какие-то теплые пожелания?

Друзья, я всегда говорю много, хотя, наверно, вы понимаете меня раньше, чем я заканчиваю говорить. Я желаю вам счастья и уверенности в себе. Не имея второго, никогда не будет первого. Я хочу, чтобы вы были уверены, то, что вы делаете, правильно. Надо стараться делать так, чтобы в вашей жизни произошло то, о чем вы мечтаете. Будучи уверенным в себе на 100%, вы сможете добиться желаемого. Я желаю вам быть счастливыми, желаю чтобы когда вырастут ваши дети, они получили от вас самое главное - любовь, потому что только она способна сделать нас лучше. Я верю в это, как ни во что другое.

К моему великому счастью, когда все только начиналось, когда на гастролях я несколько раз приезжал в разные города родины, будучи резидентом «Comedy Club»,мы присутствовали на открытиях филиалов, мы пели 40-50 минут, тогда ко мне подходили люди: и те, кто любил, что я делал в «Камеди», и те, кто не воспринимал меня, как резидента (никогда не нужно расстраиваться, что некоторые люди тебя не любят), - многие говорили, что они не просто не ожидали, а были просто в шоке от моей музыки. Потом они разговаривали со мной 10-20-30 минут, это были люди, которые делали звук телевизоров тише, когда я выступал, они говорили: «Ты нас просто разорвал», - они не очень обрадовались, когда я вышел на сцену, они приходили с негативом, а ушли с позитивом и настроем слушать мою музыку. В таких ситуациях я чувствовал себя дважды, трижды победителем, потому что мне удалось сделать своими поклонниками людей, которые меня не любили. Такое происходило десятки раз. Меня просили выпускать музыку. Такие вещи делают тебя уверенным на 100 процентов в том, что надо осуществить свою мечту и заняться музыкой, там более если этого хотят люди, которые раньше тебя не воспринимали. Это очень круто, потому что именно в живых выступлениях, в том, как мы подавали материал, было в 1000 раз больше нас, чем в телевизионном эфире. Когда была презентация нашего сингла «Увлечение» с Ани Лорак в Киеве, многие продюсеры музыкальных каналов подходили ко мне и говорили, что не ожидали от меня такого. А я просто пел. И я был счастлив. Поэтому могу сказать, что ближайшие несколько месяцев будут потрачены на то, чтобы наконец-то собрать бенд, начать готовить программу. Я не могу позволить себе выступать под фонограмму. Я понимаю, что не все телевизионные премии, заточенные, чтобы показать хороший концерт, способны дать артисту возможность петь живьем. У нас настолько не отработана система живого звука. Это возможно, если концерт твой сольный. Как сказала Ани Лорак: «Мой уровень и мой статус не позволяют мне петь живьем на плохой аппаратуре. Лучше я приму условия, которые выдвигает телевизионный канал, но при этом буду достойно выглядеть, чем буду петь живьем, когда звук будет отстроен под Васю Пупкина, и будет абсолютно неважно, что уровень наших фонограмм отличается по балансу инструментов и голоса в нем». Я считаю, она очень правильно относится к этому. В тот момент, когда зритель будет слушать тебя живьем, и это будет выглядеть отвратительно, неужели он будет писать что-то положительное? Поэтому мы иногда вынуждены принимать условия, которые нам выдвигает телевизионный канал или та или иная премия. Да, это неприятно, да, 50% энергетики уходит в никуда. Твоя энергетика будет чувствоваться, когда ты поешь живьем, и тебе не жалко ничего, тогда это очень важно. Я хочу сейчас застраховаться от того, чтобы мои сольные выступления не были такими, за которые мне будет стыдно. Я буду диктовать живой звук, буду диктовать в райдере привоз всей моей группы. Я не хочу выступать под фонограмму. Современная музыкальная культура диктует определенный уровень. Если мы хотим, чтобы наш уровень был высок, мы должны петь живьем, должны делать интересную программу, а не просто стоять у микрофона весь вечер. На мой взгляд, если мы хотим поднять уровень нашей страны, хотя бы в глазах наших слушателей, мы должны ограничить себя в желании халтурить. Мне кажется, что долгие годы были потрачены именно на это. Я несколько раз в эфире выступал «под фанеру», но тогда, когда ничего нельзя было сделать. Мы не застрахованы, что хороший звукорежиссер сможет тебе сделать тот звук, который для тебя является эталоном, потому что на концерте выступает 154 артиста, и каждому нужен индивидуальный звук. Поэтому иногда лучше подстраховаться, чтобы это в телевизоре выглядело симпатично.

Я стараюсь делать так, чтобы песни не были попсовыми. Я считаю, что все, что сейчас делается, это и есть популярная музыка. Для того, чтобы она называлась популярной, нужно приложить очень много усилий, сделать все от тебя зависящее, при этом успеть сделать очень многое, чтобы музыка не называлась «попсой». Я могу сказать, есть опасения скатиться в попсу, потому что от тебя это требует формат радиостанций, телеканалов. Но бывает, когда хорошая, модная, интересная, менее попсовая музыка становится не менее популярной, чем то, что «ложится на уши» через несколько секунд прослушивания. Я прекрасно понимаю, что не могу сейчас вести два проекта, делать их одинаково известными, популярными, тогда у аудитории возникнет вопрос, чем я занимаюсь. Поэтому сейчас, так как я очень давно хотел это сделать, самым главным является проект «Тимур Родригез», музыкальный, вокальный. Проект «The Jazz Hooligunz» существует как недоступная история в рамках каких-то презентаций, небольших концертов, когда любители подобной музыки могут придти и наслаждаться обществом тех, чьи вкусы совпадают с их собственными. Обязательно этот проект будет существовать, мы сделаем так, что со временем он был популярнее, известнее и доступнее. Когда я пойму, что проект «Тимур Родригез» настолько хорош и правильно спродюсирован, что можно заниматься чем-то еще, тогда все услышат о проекте «The Jazz Hooligunz». У американских артистов существуют несколько проектов, даже музыкальных, но наши страны настолько разные, мы настолько далеки от того уровня, к которому стремимся, что для того, чтобы два проекта существовали параллельно одинаково успешно, нужно сделать многое в стране. При этом я не собираюсь бросать проект «The Jazz Hooligunz», мне приятно видеть счастливые лица людей, которые приходят на наши выступления. Результат, который есть у каждого концерта, всегда примерно одинаков: люди выходят довольными, счастливыми, это самый лучший подарок для артиста.

Я постараюсь извлечь из памяти то, как говорили мои родители. Видно, говорили хорошо, что сын у меня появился, когда я этого хотел, и курить я до сих пор не начал. Я думаю, что стоит говорить с ними, как со взрослыми. Сюсюкать и скрывать правду от детей ни в коем случае нельзя. Правильным было бы относиться к своему ребенку, как ко взрослому, говорить с ним как с человеком, а не как с игрушкой. В этот момент, о котором говорила Улыбочка, нужно говорить ребенку вещи, которые будут ему понятны, но он должен понимать, что ты ничего от него не скрываешь, не пытаешься избежать разговора. Твой ребенок - человек, с которым нужно разговаривать, потому что ты для него главный источник информации. Если ребенок не будет тебе доверять, то он у тебя перестанет что-либо спрашивать вообще. Надо быть честным, искренним по отношению к своим детям, относиться к ним, как ко взрослым.