Примерное время чтения: 18 минут
3341

Режиссёр Юрий Любимов: досье

Категория:  Персоналии

В Москве на 98-м году жизни скончался выдающийся режиссёр, основатель Театра на Таганке Юрий Любимов. Он умер в Боткинской больнице, куда был доставлен в тяжёлом состоянии 2 октября.

О том, что известно о Юрии Любимове, рассказывает АиФ.ru.

Юрий Петрович Любимов — актёр, театральный режиссёр, создатель и художественный руководитель Театра на Таганке — родился 30 сентября 1917 года в Ярославле. 

Его отец Пётр Любимов окончил реальное коммерческое училище и был купцом — держал магазин в Охотном ряду в Москве, а мать была учительницей. Дед по матери был цыганом.

В 1922 году семья Любимовых переехала в Москву. Когда Юрий Любимов был ребёнком, его родители были арестованы.

Режиссёр московского театра драмы и комедии на Таганке Юрий Любимов. 1981 год
Режиссёр московского театра драмы и комедии на Таганке Юрий Любимов. 1981 год. Фото: РИА Новости / Галина Кмит

В 1934 году Юрий Любимов был принят в студию при МХАТе 2-м, на сцене которого в 1935 году сыграл свою первую роль в спектакле «Мольба о жизни».

В 1936 году МХАТ 2-й был закрыт, и Любимов перевёлся в Театральное училище имени Б. В. Щукина при Театре им. Вахтангова, которое окончил в 1939 году.

Участвовал в Советско-финской войне; в период с 1941 по 1945 год в составе Ансамбля песни и пляски НКВД выступал непосредственно на линии фронта.

Режиссёр Юрий Любимов на репетиции пьесы Борис Годунов в московском театре драмы и комедии на Таганке. 1988 год
Режиссёр Юрий Любимов на репетиции пьесы «Борис Годунов» в московском театре драмы и комедии на Таганке. 1988 год. Фото: РИА Новости / Фред Гринберг

В 1946 году Любимов был принят в труппу Театра им. Вахтангова. Здесь же в 1959 году он дебютировал как режиссёр, поставив пьесу А. Галича «Много ли человеку надо». С 1953 года преподавал в училище имени Щукина.

В 1963 году силами студентов курса А. А. Орочко поставил спектакль «Добрый человек из Сезуана» по пьесе Б. Брехта, исполнители спектакля в 1964 году составили ядро труппы Театра на Таганке.

В 1980-х, после смерти В. С. Высоцкого, обстановка вокруг театра накалилась. В 1984 году Любимов был лишён гражданства СССР. Это произошло после публикации в газете «Times» в 1984 году интервью Любимова Брайану Эпплъярду, в котором режиссёр высказывал свою критическую позицию по поводу культурной политики в СССР.

После лишения гражданства он работал в Израиле, США, Англии, Скандинавии, Франции, Италии, Германии. За границей он ставил как драматические, так и оперные спектакли.

В мае 1988 года Любимов вернулся в Москву. 23 мая 1989 года ему вернули советское гражданство, а его имя вновь появилось на афишах Таганки в качестве художественного руководителя. 

7 декабря 2010 года, на вручении премии «Звезда Театрала», Любимов впервые объявил о своём желании уйти в отставку с поста художественного руководителя Театра на Таганке. Своё решение он объяснил конфликтом с Департаментом культуры Москвы. 6 июля 2011 года Департамент культуры Москвы сообщил об освобождении Любимова от должности художественного руководителя и директора Театра на Таганке по собственному желанию.

Награды

Сталинская премия второй степени (1952) — за роль Тятина в спектакле «Егор Булычов и другие» М. Горького (Государственный академический театр имени Е. Вахтангова).

Заслуженный артист РСФСР (1954).

Народный артист Российской Федерации (1992).

Орден Трудового Красного Знамени (1977).

Медаль «За оборону Ленинграда».

Медаль «За оборону Москвы».

Медаль «За Победу над Германией в Великой Отечественной войне 19411945 гг.».

Государственная премия России (1997).

Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (16 сентября 1997) — за большой личный вклад в развитие театрального искусства.

Лауреат Царскосельской художественной премии (1999 год).

Командор ордена искусств и литературы (2002, Франция).

Великий офицер ордена «Звезда итальянской солидарности» (2003).

Кавалерский Крест Ордена Заслуги Республики Польша (2004).

Орден Полярной звезды (Швеция, 2004).

Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (25 сентября 2007) — за выдающийся вклад в развитие театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность.

Орден Восходящего солнца 4 класса (Золотые лучи с розеткой) (Япония, 2007).

Лауреат премии «Звезда Театрала» в номинации «Звёздное притяжение» (2010).

Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (29 июня 2013 года) — за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность.

Почётный член Российской академии художеств.

Роли в театре

МХАТ 2-й

1935 — «Мольба о жизни» Ж. Деваль (реж. И. Берсенев) — Мальчик у Парикмахера (студенческая работа).

Государственный академический театр имени Е. Вахтангова

1936 — «Принцесса Турандот» К. Гоцци. Постановка Е. Вахтангова — эпизодическая роль (студенческая работа, ввод в постановку 1922 года).

1936 — «Много шума из ничего» У. Шекспира. Режиссёр И. Рапопорт — Клавдио (дебют, студенческая работа).

1937 — «Человек с ружьём» Н. Погодина. Постановка Р. Симонов — Связист (студенческая работа).

1939 — «Принцесса Турандот» К. Гоцци (реж. Е. Вахтангов, худ. И. Нивинский) — Мудрец (студенческая работа, ввод в постановку 1922 г.).

1939 — «Путь к победе» А. Толстого (реж. Р. Симонов, худ. В. Басов) — Офицер (студенческая работа).

1939 — «Соломенная шляпка» Э. М. Лабиш (реж. А. Тутышкин, худ. С. Юнович) — Феликс (студенческая работа).

1940 — «Мещане» М. Горького (дипломный спектакль, сцена Училища при Театре им. Е. Вахтангова) — Пекарь (дипломная роль).

1947 — «Молодая гвардия» по А. Фадееву — Олег Кошевой.

1948 — «Все мои сыновья» А. Миллера (реж. А. Ремизова, худ. Н. Акимов) — Крис.

1948 — «Накануне» А. Арбузова по роману И. С. Тургенева (пост. Р. Симонов, реж. А. Габович, худ. В. Дмитриев) — Шубин.

1949 — «Заговор обречённых» Н. Вирты (реж. Р. Симонов, худ. В. Рындин) — Марк Пино.

1950 — «Миссурийский вальс» Н. Погодина (реж. Р. Симонов и И. Рапопорт, худ. В. Рындин) — Робин.

1950 — «Первые радости» по роману К. А. Федина (реж. Б. Захава, худ. И. Федотов) — Кирилл Извеков.

1950 — «Отверженные», инсценировка С. Радзинского романа В. Гюго (реж. А. Ремизова, худ. Н. Акимов) — Анжельрас.

1951 — «Кирилл Извеков» по роману К. А. Федина «Необыкновенное лето» (реж. Б. Захава, худ. В. Рындин) — Кирилл Извеков.

1951 — «Сирано де Бержерак» Э. Ростана (реж. Н. Охлопков, худ. В. Рындин) — Сирано (ввод в постановку 1942 г.).

1951 — «Егор Булычов и другие» А. М. Горького. Постановка Б. Захавы — Телятин.

1952 — «Много шума из ничего» У. Шекспира (реж. И. Рапопорт, худ. В. Рындин, муз. Т. Хренников) — Бенедикт (ввод на новую роль в постановку 1936 г.).

1952 — «Два веронца» У. Шекспира (реж. Е. Симонов, худ. Г. Федоров, муз. К. Хачатурян) — Валентин.

1953 — «Раки» С. Михалкова (пост. Р. Симонов, Б. Захава и И. Ильинский, худ. Б. Ефимов) — Жезлов.

1954 — «Чайка» А. П. Чехова (реж. Б. Захава, худ. Г. Мосеев) — Треплёв.

1955 — «Человек с ружьём» Н. Погодина (реж. Р. Симонов, худ. В. Дмитриев, новая сценическая версия постановки 1937 г.) — Дымов.

1956 — «Фома Гордеев», инсценировка Р. Симонова романа М. Горького (реж. Р. Симонов, худ. К. Юон) — Молодой мужик.

1956 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира (реж. И. Рапопорт, худ. В. Рындин, муз. Д. Кабалевский) — Ромео.

1957 — «После разлуки» бр. Тур (реж. А. Граве, худ. Н. Акимов) — Раймонд Де Эсперанж.

1957 — «Две сестры» Ф. Кнорре (реж. А. Ремизова, худ. С. Ахвледиани) — Анатолий.

1958 — «Вечная слава» Б. Рымаря (реж. Е. Симонов, худ. С. Ахвледиани) — Грицаенко.

1958 — «Идиот» инсценировка Ю. Олеши романа Ф. М. Достоевского (реж. А. Ремизова, худ. И. Рабинович) — Ганя Иволгин.

1959 — «Большой Кирилл», народная драма И. Сельвинского (реж. Р. Симонов, худ. И. Рабинович, муз. М. Блантер) — Манташёв (ввод в постановку 1957 г.).

1959 — «Маленькие трагедии» А. С. Пушкина. Постановка Е. Симонова — Моцарт.

1959 — «Иркутская история» А. Арбузова. Постановка Е. Симонова — Виктор Бойцов.

1960 — «Двенадцатый час» А. Арбузова (реж. Р. Симонов, худ. М. Виноградов) — Улыбышев.

1962 — «Алексей Бережной», поэма для театра Е. Симонова (реж. Е. Симонов, худ. Е. Гранат) — Алёшка.

1962 — «История одной семьи» Л. Кручковского (реж. И. Рапопорт, худ. М. Виноградов) — Вилли.

Берлинская академия искусств

1995 — «Горе от ума» А. Грибоедова (театральный проект А. Шипенко, реж. А. Шмидт) — Фамусов.

Театр на Таганке

1998 — «Шарашка» по роману А. Солженицына «В круге первом»; режиссёр Ю. Любимов — Сталин.

Режиссёрские работы в театре

Государственный академический театр имени Е. Вахтангова

1959 — «Много ли человеку надо» А. Галича.

2012 — «Бесы» по Ф. М. Достоевскому.

Театр на Таганке

1964 — «Добрый человек из Сезуана» Б. Брехта. Художник Б. Бланк.

1964 — «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова. Художник В. Доррер.

1965 — «Антимиры» А. Вознесенского. Художник Э. Стенберг.

1965 — «Десять дней, которые потрясли мир» по Д. Риду. Художник А. Тарасов.

1965 — «Павшие и живые». Поэтическое представление. Художник Ю. Васильев.

1966 — «Жизнь Галилея» Б. Брехта. Художник Э. Стенберг.

1967 — «Послушайте!» по Вл. Маяковскому. Художник Э. Стенберг.

1967 — «Пугачёв» по С. Есенину. Художник Ю. Васильев.

1968 — «Живой» Б. Можаева. Художник Д. Боровский. Спектакль был запрещён; премьера состоялась лишь 23 февраля 1989 года.

1968 — «Тартюф» Ж.-Б. Мольера. Оформление М. Аникста и С. Бархина.

1969 — «Мать» по А. М. Горькому. Художник Д. Боровский.

1969 — «Час пик» Е. Ставинского. Художник Д. Боровский.

1970 — «Берегите ваши лица» А. Вознесенского. Художник Э. Стенберг.

1970 — «Что делать?» по Н. Чернышевскому. Художник Д. Боровский.

1971 — «А зори здесь тихие» Б. Васильева. Художник Д. Боровский.

1971 — «Гамлет» У. Шекспира. Художник Д. Боровский.

1972 — «Под кожей статуи Свободы» Е. Евтушенко. Художник Д. Боровский.

1973 — «Товарищ, верь…» по А. Пушкину. Художник Д. Боровский.

1973 — «Бенефис» по А. Островскому. Художник Э. Стенберг.

1974 — «Деревянные кони» Ф. Абрамова. Художник Д. Боровский.

1975 — «Пристегните ремни!» Г. Бакланова и Ю. Любимова. Художник Д. Боровский.

1976 — «Обмен» по Ю. Трифонову. Художник Д. Боровский.

1977 — «Мастер и Маргарита» по М. Булгакову. Художники М. Аникст, С. Бархин, Д. Боровский, Ю. Васильев, Э. Стенберг.

1977 — «Перекрёсток» по В. Быкову. Художник Д. Боровский.

1978 — «Ревизская сказка» по Н. Гоголю. Художник Э. Кочергин.

1979 — «Преступление и наказание» по Ф. Достоевскому. Художник Д. Боровский.

1979 — «Турандот, или Конгресс обелителей» Б. Брехта. Художник Д. Боровский.

1980 — «Дом на набережной» по Ю. Трифонову. Художник Д. Боровский.

1981 — «Три сестры» А. Чехова. Декорации Ю. Кононенко.

1981 — «Владимир Высоцкий», поэтическое представление. Художник Д. Боровский (запрещён; выпущен в 1988 году).

1982 — «Борис Годунов» А. Пушкина (запрещён; выпущен в 1988 году).

1989 — «Пир во время чумы» А. Пушкина. Художник Д. Боровский. Художник по костюмам С. Бейдерман.

1989 — «Дочь, отец и гитарист» Б. Окуджавы (пантомима с песнями). Художник Д. Боровский.

1990 — «Самоубийца» Н. Эрдмана. Художник Д. Боровский.

1992 — «Электра» Софокла. Художник Д. Боровский.

1993 — «Живаго» по Б. Пастернаку. Художник А. Шлиппе.

1995 — «Медея» Еврипида. Художник Д. Боровский.

1996 — «Подросток» по Ф. Достоевскому. Художник А. Шлиппе.

1997 — «Братья Карамазовы (Скотопригоньевск)» по Ф. Достоевскому. Художник В. Карашевский.

1998 — «Марат и маркиз де Сад» П. Вайса. Художник В. Бойер.

1998 — «Шарашка» (главы романа А. И. Солженицына «В круге первом»). Художник Д. Боровский.

2001 — «Сократ/Оракул», мистерия К. Кедрова и Ю. Любимова. Премьера состоялась в Афинах, у Парфенона.

2004 — «До и после», бриколаж по стихам поэтов Серебряного века.

2005 — «Суф(ф)ле», свободная фантазия на тему произведений Ф. Ницше, Ф. Кафки, С. Беккета, Д. Джойса.

2006 — «Антигона» Софокла.

2007 — «Горе от ума — Горе уму — Горе ума» по А. Грибоедову. Выставка рисунков Рустама Хамдамова.

2008 — «Замок» по Ф. Кафке.

2009 — «Сказки» по произведениям Г. Х. Андерсена, О. Уайльда и Ч. Диккенса.

2009 — «Арабески» по Н. Гоголю.

2010 — «Мёд» по Тонино Гуэрре.

2011 — «Маска и Душа» по рассказам раннего Чехова, повести «Степь» и фрагментам поэмы Д. Байрона «Каин».

Театр «Ла Скала»

1975 — «Под жарким солнцем любви» Л. Ноно.

1979 — «Борис Годунов» М. Мусоргского.

1981 — «Хованщина» М. Мусоргского.

1985 — «Страсти по Матфею» И. С. Баха.

Штатсопер, Бонн, Германия

1987 — «Евгений Онегин» П. Чайковского.

1993 — «Енуфа» Л. Яначека.

1996 — «Пиковая дама» П. Чайковского.

1997 — «Набукко» Дж. Верди.

Другие театры

1974 — «Ярославна» (балет) Б. Тищенко — Малый театр оперы и балета.

1977 — «Десять дней, которые потрясли мир» по Д. Риду — Гавана, Куба.

1978 — «Преступление и наказание» по Ф. Достоевскому — Театр Вигсинхаз, Будапешт, Венгрия.

1979 — «Обмен» по Ю. Трифонову — Театр Сиглигети, Сольнок, Венгрия.

1981 — «Трёхгрошовая опера» Б. Брехта — Национальный театр, Будапешт, Венгрия.

1982 — «Четыре грубияна» Э. Вольф-Феррари — Штатсопер, Мюнхен, Германия.

1982 — «Дон Жуан» В. Моцарта — Венгерская Национальная опера, Будапешт, Венгрия.

1983 — «Саламбо» М. Мусоргского — Театр Сан Карло, Неаполь, Италия.

1983 — «Лулу» А. Берга — Театр Реджио, Турин, Италия.

1983 — «Преступление и наказание» по Ф. Достоевскому — Театр Лирик, Хаммерсмис, Лондон, Великобритания.

1983 — «Тристан и Изольда» Р. Вагнера — Театр Коммунале, Болонья, Италия.

1984 — «Риголетто» Дж. Верди — Театр Коммунале, Флоренция, Италия.

1984 — «Преступление и наказание» по Ф. Достоевскому — Академический театр, Вена, Австрия.

1985 — «Бесы» по Ф. Достоевскому — Театр Альмида, Лондон, Великобритания; Театр Европы, Париж, Франция; Арена дель Соле, Болонья, Италия; Пикколо Театр, Милан, Италия. Европейское турне.

1985 — «Пир во время чумы» А. Пушкина — Арена дель Соле, Болонья, Италия.

1985 — «Фиделио» Л. Бетховена — Штатсопер, Штутгарт, Германия.

1986 — «Ревизская сказка» по Н. Гоголю — Бургтеатр, Вена, Австрия.

1986 — «Мастер и Маргарита» Р. Кунада — Оперный театр, Карлсруэ, Германия.

1986 — «Енуфа» Л. Яначека — Оперный театр, Цюрих, Швейцария.

1986 — «Саламбо» М. Мусоргского — Гранд Опера, Париж, Франция.

1986 — «Закат» И. Бабеля — Театр «Габима», Тель-Авив, Израиль.

1986 — «Енуфа» Л. Яначека — Ковент-Гарден, Лондон, Великобритания.

1986 — «Пир во время чумы» А. Пушкина — Королевский Драматический театр, Стокгольм, Швеция.

1987 — «Преступление и наказание» по Ф. Достоевскому — Арена Огейдж, Вашингтон, США.

1987 — «Лулу» А. Берга — Лирик-опера, Чикаго, США.

1988 — «Тангейзер» Р. Вагнера — Штатсопер, Штуттгарт, Германия.

1988 — «Добрый человек из Сезуана» Б. Брехта — Театр «Габима», Тель-Авив, Израиль.

1988 — «Золото Рейна» Р. Вагнера — Ковент-Гарден, Лондон, Великобритания.

1988 — «Мастер и Маргарита» по М. Булгакову — Королевский Драматический театр, Стокгольм, Швеция.

1989 — «Гамлет» У. Шекспира — Театр Хэймаркет, Лестер, Великобритания.

1990 — «Леди Макбет Мценского уезда» Д. Шостаковича — Штатсопер, Гамбург, Германия.

1990 — «Пиковая дама» П. Чайковского — Штатсопер, Карлсруэ, Германия.

1991 — «Любовь к трём апельсинам» С. Прокофьева — Штатсопер, Мюнхен, Германия.

1991 — «Подросток» по Ф. Достоевскому — Национальный театр, Хельсинки, Финляндия.

1992 — «Комедианты» по А. Островскому — Национальный театр, Хельсинки, Финляндия.

1993 — «Живаго» по Б. Пастернаку. Художник А. Шлиппе — Венский фестиваль, Вена, Австрия.

1993 — «Чайка» А. Чехова — Театр Дионисия, Афины, Греция.

1994 — «Кредиторы» А. Стриндберга — Театр Дионисия, Афины, Греция.

1995 — «Медея» Еврипида. Художник Д. Боровский — Театр Мегаро, Афины, Греция.

1995 — «Птицы» Аристофана (фрагменты) — Театральный фестиваль в Дельфах, Греция.

1995 — «Вишнёвый сад» А. Чехова — Театр Кати Дандулаки, Афины, Греция.

1997 — «Пиковая дама» П. Чайковского — Новая опера, Москва.

2013 — «Князь Игорь» Александра Бородина — Большой театр.

Оцените материал
Оставить комментарий (0)

Самое интересное в соцсетях

Топ 5 читаемых



Самое интересное в регионах