16 марта в российских кинотеатрах стартует диснеевская сказка «Красавица и чудовище» с Эммой Уотсон в главной роли. Сюжет нового музыкального фильма не отступает от классической истории: злая волшебница превращает надменного принца в чудовище. Чтобы снять чары с себя и обитателей замка, ему необходимо научиться быть добрым, любить и быть любимым.
К сожалению, выход долгожданной сказки омрачил скандал, связанный с «первым диснеевским героем нетрадиционной сексуальной ориентации», что привело к повышению возрастного ценза на фильм. Журналист АиФ.ru уже оценил «скандальную картину» и отвечает на актуальные вопросы.
Есть ли в фильме гей-пропаганда?
После просмотра «Красавицы и чудовища» обвинения в адрес студии Disney в пропаганде нетрадиционных сексуальных отношений кажутся нездоровым преувеличением. А тот факт, что российских детей «спасли» от фильма, который учит, что «внешность бывает обманчивой, ибо красота внутри», вызывает недоумение.
Однако скандал, связанный с гей-пропагандой, спровоцировал сам режиссёр, который в одном из интервью обронил фразу о том, что в «Красавице и чудовище» будет «эксклюзивный момент, где покажут однополые отношения». Позже Билл Кондон поправил сам себя, заявив, что журналисты слишком раздули тему, а актёры подтвердили, что в сценарии «Красавицы и чудовища» не было ни слова на тему гомосексуальных отношений, но было поздно: тревогу забил депутат Государственной думы Виталий Милонов.
Институт культурного наследия по просьбе Министерства культуры РФ провёл экспертизу фильма, но, не обнаружив в нём гей-пропаганды, всё же порекомендовал повысить возрастной ценз картины с «6+» до «16+». Буквально за неделю безобидная сказка превратилась в историю «только для взрослых» (из-за возрастного ограничения кинопрокатчикам не рекомендовано ставить «Красавицу и чудовище» на утренние, так называемые «детские» сеансы, а зрители до 16 лет без сопровождения родителей и вовсе не могут попасть на фильм).
Так есть ли в фильме пресловутый «эпизод однополых отношений», на который намекал режиссёр? Да, есть, но это совсем не то, о чём вы могли подумать: в финале «Красавицы и чудовища» манерный слуга главного злодея всего лишь танцует с другим мужчиной.
«Скандальный» персонаж ЛеФу, роль которого блистательно исполнил Джош Гэд, на протяжении всей ленты действительно бросает томные взгляды на своего господина Гастона (Люк Эванс) и однажды признаётся, что с женитьбой у него «как-то не сложилось». Но едва ли эти эпизоды можно назвать возмутительными, а манерного добряка обвинить в «причинении вреда здоровью и развитию детей». Вместо того, чтобы выискивать в сказке компрометирующие сцены, лучше наслаждаться доброй историей и фантастическими декорациями, которые в «Красавице и чудовище» способны впечатлить и ребёнка, и взрослого.
Чем «Красавица и чудовище» отличается от старого мультфильма?
В отличие от недавней «Малефисенты», где история из «Спящей красавицы» была рассказана с точки зрения ведьмы, «Красавица и чудовище» — это не адаптация классического диснеевского мультфильма 1991 года, а его ремейк. Многие сцены были перенесены на экран практически в точном соответствии с оригиналом.
Резонный вопрос: для чего нужно было копировать классику, не внося в неё никаких оригинальных идей? Ответов несколько, и один из них, как всегда, прозаичен: спустя четверть века Disney решил вернуться к проверенной истории, чтобы заработать денег. Но мнение режиссёра звучит иначе: Кондон поставил перед собой задачу не обновить старую историю, а перенести оригинальный мультфильм в современный формат игрового кино, сохранив лучшие качества первоисточника. Во многом его задумка удалась, но не обошлось без потерь.
Современные технологии позволили передать сказочную магию, натуралистично изобразив Чудовище рядом с Белль и оживив домашнюю утварь. Но если в мультфильме 1991 года чайник, чашечка с отломанным краем, канделябр, каминные часы были бесконечно обаятельными героями, то в новой картине магии не случилось... Любимые детские герои по большей части стали говорящим антиквариатом, который всего лишь помогает развиваться главной сюжетной линии.
Один из недостатков новой ленты ещё и в том, что «Красавица и чудовище» длится на 45 минут дольше мультфильма. Не всегда просто удерживать внимание на экране, когда там повторяются одни и те же куплеты (тем более в русском дубляже их тексты уступают оригинальным). А если учесть, что в этом музыкальном фильме герои поют больше, чем говорят, надо запастись терпением.
Однако стоит отдать должное сценаристам, они не ограничились всем известными фактами, а рассказали о героях чуть больше, что позволило понять их поступки. Например, из новой ленты мы узнали, что Белль и принц лишились своих матерей в раннем детстве, и это стало одной из причин, почему они испытывают друг к другу симпатию.
Но самое впечатляющее — это декорации «Красавицы и чудовища». Замок принца завораживает своим роскошным барочным убранством, позолоченными люстрами и вычурной резьбой. А пышные парики у знати и многослойные платья у простых жительниц с лёгкостью помогают перенестись во Францию XVII века. Однако всё внимание юных зрительниц будет приковано к знаменитому жёлтому платью Белль, на которое ушло аж 12 тыс. часов работы разных специалистов: от художников по костюмам до швей, украшавших подол кристаллами Swarovski. Сама же Уотсон тоже не разочарует зрителей: бывшая Гермиона прекрасно вжилась в образ чудачки, которой суждено влюбиться в Чудовище.
Напоследок стоит отметить, что диснеевская сказка стала намного более политкорректной. С первых секунд на экране появляются темнокожие актёры в белоснежных париках, которые в декорациях французской глубинки XVII века смотрятся, мягко говоря, странно. Понятно, что за подобным несоответствием стоят новомодные тенденции Голливуда, который всеми возможными способами пытается оправдаться за «слишком белое кино», однако российский зритель к такому сюжетно неоправданному разнообразию в детском фильме ещё не готов.
