Когда и где в Москве откроется Музей русского импрессионизма?

27 мая в Москве, на территории бывшей кондитерской фабрики «Большевик», откроется Музей русского импрессионизма*. Об этом сообщила директор музея Юлия Петрова.

Вопрос-ответ

Чем отличается абстракционизм от импрессионизма?

Как добраться до Музея русского импрессионизма?

Музей будет находиться на территории фабрики «Большевик», которая находится по адресу Ленинградский проспект, 15 (метро «Белорусская»).

Сколько работ будет в постоянной экспозиции музея?

В постоянной экспозиции музея будет около 80 работ. Например, посетители увидят работы Константина Коровина, Валентина Серова, Бориса Кустодиева, Юрия Пименова и многие другие. Параллельно с постоянной экспозицией в музее покажут выставку Арнольда Лаховского «Очарованный странник».

«Многие художники на арт-рынке появляются редко, какие-то ключевые для музея произведения были куплены до нас, и владельцы не собираются с ними расставаться. Поэтому мы ведём переговоры о сотрудничестве», — отметила директор музея.

Русский импрессионизм Константина Коровина: 10 картин

Константин Коровин родился в состоятельной старообрядческой семье. По настоянию родителей – окончившего университет отца и матери, происходившей из дворянского рода - Коровин в 14 лет поступил на архитектурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества. © «Ранняя весна», 1870 год

Вместо академического образования Коровин начинает путешествовать. Поначалу художника увлёк символизм, что подтолкнуло его на посещение лекций художника-эстета Модеста Дурнова, Коровин также общается с поэтами, в том числе Константином Бальмонтом. © Фрагмент картины «Муза», 1887 год

Коровин начинает всё больше путешествовать и во время одной из поездок в Париж в конце 80-х годов XIX века знакомится с импрессионизмом. Позже он вместе с Валентином Серовым отправляется на север, где создаёт ряд пейзажей под влиянием импрессионизма. © «Мурманский берег», 1894 год

В начале 1900-х художник переключился на театр и создавал эскизы костюмов и декорации к постановкам, операм и балетам. Коровин работал в Большом и Мариинском театрах, а также сотрудничал с миланским театром «Ла Скала». © Эскиз костюма для балета Цезаря Пуни, 1901 год

В тоже время Коровин возобновляет путешествия по Европе, но особенным местом для него остаётся Париж, где художник увлёкся импрессионизмом. В то время Ренуар и Моне продолжали активно писать, и под их влиянием Коровин создаёт целый ряд городских пейзажей. © «Ночная улица. Париж», 1902 год

К началу XX века Константин Коровин становится авторитетным художником, его репутация подкреплена работой с крупнейшими театрами мира. В этот период он преподаёт в МУЖВЗ, где учился в юности. © Портрет Фёдора Шаляпина, 1911 год

С наступлением Первой мировой войны Константин Коровин начал работать в штабе русской армии. Художник выполнял роль консультанта по маскировке. © «Портрет офицера», 1916 год

По окончании войны и октябрьской революции Коровин активно работает над сохранением памятников искусства, организует выставки и аукционы в пользу политзаключённых, а также возобновляет сотрудничество с театром. © «Летним вечером у крыльца», 1922 год

В Париже Коровин возвращается к городским пейзажам – он рисует Виши, Бастилию, Монмартр, однако со временем в нём просыпается ностальгия по родине и параллельно художник пишет несколько исконно русских сюжетов. © «Парижский бульвар», 1939 год

Под конец жизни Коровин потерял зрение, однако занятий искусством не бросил и вернулся к своему литературному творчеству. Он написал ряд рассказов, а в 1939 году во Франции были опубликованы его воспоминания о Шаляпине. © Автопортрет, 1938 год

Русский импрессионизм Константина Коровина: 10 картин

Константин Коровин родился в состоятельной старообрядческой семье. По настоянию родителей – окончившего университет отца и матери, происходившей из дворянского рода - Коровин в 14 лет поступил на архитектурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества. © «Ранняя весна», 1870 год

Вместо академического образования Коровин начинает путешествовать. Поначалу художника увлёк символизм, что подтолкнуло его на посещение лекций художника-эстета Модеста Дурнова, Коровин также общается с поэтами, в том числе Константином Бальмонтом. © Фрагмент картины «Муза», 1887 год

Коровин начинает всё больше путешествовать и во время одной из поездок в Париж в конце 80-х годов XIX века знакомится с импрессионизмом. Позже он вместе с Валентином Серовым отправляется на север, где создаёт ряд пейзажей под влиянием импрессионизма. © «Мурманский берег», 1894 год

В начале 1900-х художник переключился на театр и создавал эскизы костюмов и декорации к постановкам, операм и балетам. Коровин работал в Большом и Мариинском театрах, а также сотрудничал с миланским театром «Ла Скала». © Эскиз костюма для балета Цезаря Пуни, 1901 год

В тоже время Коровин возобновляет путешествия по Европе, но особенным местом для него остаётся Париж, где художник увлёкся импрессионизмом. В то время Ренуар и Моне продолжали активно писать, и под их влиянием Коровин создаёт целый ряд городских пейзажей. © «Ночная улица. Париж», 1902 год

К началу XX века Константин Коровин становится авторитетным художником, его репутация подкреплена работой с крупнейшими театрами мира. В этот период он преподаёт в МУЖВЗ, где учился в юности. © Портрет Фёдора Шаляпина, 1911 год

С наступлением Первой мировой войны Константин Коровин начал работать в штабе русской армии. Художник выполнял роль консультанта по маскировке. © «Портрет офицера», 1916 год

По окончании войны и октябрьской революции Коровин активно работает над сохранением памятников искусства, организует выставки и аукционы в пользу политзаключённых, а также возобновляет сотрудничество с театром. © «Летним вечером у крыльца», 1922 год

В Париже Коровин возвращается к городским пейзажам – он рисует Виши, Бастилию, Монмартр, однако со временем в нём просыпается ностальгия по родине и параллельно художник пишет несколько исконно русских сюжетов. © «Парижский бульвар», 1939 год

Под конец жизни Коровин потерял зрение, однако занятий искусством не бросил и вернулся к своему литературному творчеству. Он написал ряд рассказов, а в 1939 году во Франции были опубликованы его воспоминания о Шаляпине. © Автопортрет, 1938 год

Будут ли гастроли постоянной экспозиции?

Да, осенью картины из постоянной экспозиции перевезут на гастроли в Софию (Болгария) в музей «Квадрат 500». При этом всё пространство музея в Москве займёт проект Валерия Кошлякова «Элизии». По словам Петровой, на выставке покажут абсолютно новые, не представленные ранее работы. Постоянная экспозиция музея вернётся на площадку в декабре. Тогда её обновят и добавят работы из собрания других коллекционеров.

* Импрессионизм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX – начала XX веков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Представители импрессионизма: Клод Моне, Эдгар Дега.

Художник вопреки. 10 картин Клода Моне

Клод Моне родился в Париже, но в шестилетнем возрасте родители перевезли его в Гавр. Отец видел в своём сыне наследника своей бакалейной лавки, однако будущий художник не разделял энтузиазма родителя. В школе Моне было скучно и отдушину юный Клод находил © «Виды Гавра», 1858 год

В молодости Клод Моне ненавидел пейзажи вообще и местного художника Эжена Будена в частности. Тем не менее за неимением других учителей, полгода Клод учился у Будена, после чего по инициативе наставника отправился в Париж вопреки мнению родителей. Там он © «Натюрморт с бутылками», 1863 год

В 1860 году Моне был призван в армию и попал в Алжир, где заболел брюшным тифом. Финансовое вмешательство тётушки позволило художнику избавиться от повинности, после чего по настоянию семьи он поступил в университет на факультет искусств, однако разочаров © «Завтрак на траве», 1865 год

В 1866 году Клод Моне стал известен благодаря портрету Камиллы Донсьё, которая через четыре года стала женой художника. У них родилось два сына: Жан (1867 год) и Мишель (1878 год). © «Камилла» (также известна под названием «Женщина в зелёном платье»), 1866 год

В 1870 году из-за франко-прусской войны Клод Моне переезжает в Англию, но там ему отказывают в выставке в Королевской академии. В ответ на это художник отправляется в Голландию – там он на фоне подозрений полиции в революционной деятельности пишет 25 карт © «Порт Заандама», 1871 год

В конце 1871 года Моне возвращается во Францию, он селится в Аржантей, на правом берегу Сены. Здесь он вступает в один из самых плодотворных периодов своего творчества. © «Жан Моне на механической лошадке», 1872 год

В 1872 году Клод Моне в старом аванпорте Гавра написал свою знаменитую картину «Впечатление. Восходящее солнце». Именно эта работа дала название движению импрессионистов, которые видели свою задачу в наиболее естественной и в то же время выразительной пер © «Впечатление. Восходящее солнце», 1872 год

В 1878 году Моне переехал в деревню Ветей, а уже в будущем году Камилла умерла в возрасте тридцати двух лет от туберкулёза. © «Камилла Моне в японском костюме», 1876 год

Моне уехал в Живерни и в 1892 году женился во второй раз, на Алисе Ошеде. Алиса помогала художнику вести хозяйство и воспитывать детей, но умерла в 1911 году. Спустя ещё три года умер его старший сын Жан. © «Пруд с кувшинками», 1919 год

В 1912 году врачи поставили Моне диагноз двойной катаракты, из-за которых он вынужден был перенести две операции. Несмотря на это художник продолжил занятия рисованием. Клод Моне умер 5 декабря 1926 года в Живерни и был похоронен на местном церковном клад © Автопортрет, 1917 год

Художник вопреки. 10 картин Клода Моне

Клод Моне родился в Париже, но в шестилетнем возрасте родители перевезли его в Гавр. Отец видел в своём сыне наследника своей бакалейной лавки, однако будущий художник не разделял энтузиазма родителя. В школе Моне было скучно и отдушину юный Клод находил © «Виды Гавра», 1858 год

В молодости Клод Моне ненавидел пейзажи вообще и местного художника Эжена Будена в частности. Тем не менее за неимением других учителей, полгода Клод учился у Будена, после чего по инициативе наставника отправился в Париж вопреки мнению родителей. Там он © «Натюрморт с бутылками», 1863 год

В 1860 году Моне был призван в армию и попал в Алжир, где заболел брюшным тифом. Финансовое вмешательство тётушки позволило художнику избавиться от повинности, после чего по настоянию семьи он поступил в университет на факультет искусств, однако разочаров © «Завтрак на траве», 1865 год

В 1866 году Клод Моне стал известен благодаря портрету Камиллы Донсьё, которая через четыре года стала женой художника. У них родилось два сына: Жан (1867 год) и Мишель (1878 год). © «Камилла» (также известна под названием «Женщина в зелёном платье»), 1866 год

В 1870 году из-за франко-прусской войны Клод Моне переезжает в Англию, но там ему отказывают в выставке в Королевской академии. В ответ на это художник отправляется в Голландию – там он на фоне подозрений полиции в революционной деятельности пишет 25 карт © «Порт Заандама», 1871 год

В конце 1871 года Моне возвращается во Францию, он селится в Аржантей, на правом берегу Сены. Здесь он вступает в один из самых плодотворных периодов своего творчества. © «Жан Моне на механической лошадке», 1872 год

В 1872 году Клод Моне в старом аванпорте Гавра написал свою знаменитую картину «Впечатление. Восходящее солнце». Именно эта работа дала название движению импрессионистов, которые видели свою задачу в наиболее естественной и в то же время выразительной пер © «Впечатление. Восходящее солнце», 1872 год

В 1878 году Моне переехал в деревню Ветей, а уже в будущем году Камилла умерла в возрасте тридцати двух лет от туберкулёза. © «Камилла Моне в японском костюме», 1876 год

Моне уехал в Живерни и в 1892 году женился во второй раз, на Алисе Ошеде. Алиса помогала художнику вести хозяйство и воспитывать детей, но умерла в 1911 году. Спустя ещё три года умер его старший сын Жан. © «Пруд с кувшинками», 1919 год

В 1912 году врачи поставили Моне диагноз двойной катаракты, из-за которых он вынужден был перенести две операции. Несмотря на это художник продолжил занятия рисованием. Клод Моне умер 5 декабря 1926 года в Живерни и был похоронен на местном церковном клад © Автопортрет, 1917 год