Фонк — энергичная музыка с быстрыми ритмами и мощными басами — еще недавно считался нишевым жанром. Сегодня такие композиции звучат в блокбастерах и компьютерных играх, а видео с саундтреками в этом жанре набирают миллионы просмотров на стриминговых платформах. О том, как независимый жанр завоевал мир, почему фонк так популярен и куда движется индустрия, рассказал российский продюсер, автор и исполнитель Илья Гулин (Pharmacist), который помог фонку стать частью массовой культуры.
— Илья, фонк стремительно набирает популярность во всем мире. Как вы оцениваете его эволюцию и текущее место в музыкальной индустрии?
— Фонк прошел путь от локального андеграунда до глобального тренда. В начале 2010-х он существовал в небольших интернет-сообществах и оставался в тени мейнстрима. Однако с развитием социальных сетей жанр получил мощный импульс: люди начали активно использовать фонк в своих видеороликах, а алгоритмы платформ подхватили этот тренд. Сегодня фонк интегрируется в популярную музыку, звучит в кино, видеоиграх и становится неотъемлемой частью цифровой культуры.
— Ваши композиции вошли в промо-альбом к десятой части кинофраншизы «Форсаж» и популярному спортивному игровому симулятору NBA. Что делает фонк востребованным в таких медиапроектах?
— Эта музыка обладает мощной энергетикой, интенсивным ритмом и насыщенным звучанием, что идеально подходит для динамичных сцен в кино и играх. Он усиливает ощущение скорости, адреналина и драйва, поэтому его естественным образом выбирают создатели экшн-фильмов и спортивных симуляторов. К тому же, аудитория этих проектов во вкусах совпадает с фанатами фонка, что делает жанр еще более привлекательным для индустрии развлечений.
— Ваш трек North Memphis набрал более 140 миллионов прослушиваний и стал основой для сотен тысяч видео в соцсетях. В чем секрет его успеха?
— В 2019 году фонк оставался андеграундным жанром, но я видел потенциал его роста. В отличие от большинства продюсеров, которые распространяли музыку только через ВКонтакте и SoundCloud, я сразу ориентировался на глобальные платформы. Это позволило моим трекам быть доступными слушателям по всему миру именно в тот момент, когда жанр начал набирать обороты.
North Memphis зашел аудитории благодаря сочетанию глубоких и насыщенных басовых линий, семплов из хип-хопа 90-х и мощной энергетики. Такой звук оказался идеальным для видеоформатов — от спортивных нарезок до сцен с погонями. Это сыграло ключевую роль в его популярности.
— После успеха трека вам предлагали сотрудничество независимые нидерландские и американские лейблы. Как это повлияло на вашу карьеру?
— Из всех предложений я выбрал сотрудничество с Black 17 Media, одним из ведущих независимых лейблов в жанре фонка, что позволило мне выйти на новый уровень. Это дало доступ к международному рынку, помогло официально распространять музыку и работать с топовыми исполнителями. Лейбл также обеспечил легализацию сэмплов, что критически важно для успешного релиза. Этот опыт показал, что независимые продюсеры, вроде меня, могут добиваться мирового успеха без участия мейджор-лейблов.
— Ваши работы теперь формируют тренды в соцсетях. Какой момент в вашем становлении продюсером был самым важным?
— Самое ценное — это следовать своему вкусу. Я никогда не гнался за трендами, а создавал музыку, которая нравилась мне. Важно также смотреть на рынок шире: я изначально ориентировался на международную аудиторию, не ограничиваясь российскими платформами. Еще один принципиальный момент — независимость. Я не подписывал эксклюзивные контракты, которые могли бы ограничить мою творческую свободу.
— У вас миллионы прослушиваний и серебряная кнопка видеосервиса. Что для вас значит такое признание?
— Это подтверждение того, что моя музыка действительно находит отклик у людей. Когда видишь, что слушатели ждут новых релизов, создают под них контент, это вдохновляет двигаться дальше.
— Можно ли сказать, что фонк определяет новую музыкальную эпоху?
— Безусловно. Сегодня фонк уже не просто жанр — он стал культурным явлением. Его элементы используют в поп-музыке, а крупнейшие лейблы подписывают фонк-исполнителей. Жанр оказал влияние на новую волну продюсеров и продолжает расширять свою аудиторию.
— Какие планы на будущее? Стоит ли ждать новых хитов?
— Музыка для меня — это не просто работа, а образ жизни. Я продолжаю экспериментировать, искать новые звуковые решения и сотрудничать с артистами по всему миру. Уверен, впереди много интересного.
— Какой момент в вашей карьере запомнился вам больше всего?
— Одним из самых ярких моментов было увидеть свой псевдоним на биллборде на Times Square. Когда ты работаешь в студии, создавая музыку, это кажется чем-то далеким, но увидеть свое имя в таком культовом месте — это осознание того, что твой труд действительно находит отклик в мире. Этот момент стал для меня символом того, что фонк вышел за пределы андеграунда и получил признание на международной арене.
— Что посоветуете молодым музыкантам и продюсерам, которые хотят добиться успеха?
— Не бойтесь делать что-то новое. Сегодня можно выстроить карьеру без помощи крупных лейблов, если у вас есть уникальное звучание и понимание трендов. Главное — не копировать чужие идеи, а создавать свое. Тогда успех обязательно придет.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
