В Москве скончался советский и российский актер, режиссер театра и кино Сергей Юрский, сообщает пресс-служба Театра имени Моссовета. О его госпитализации стало известно еще в конце прошлого года, но тогда СМИ сообщали, что он был в больнице на профилактическом лечении.
Юрский известен зрителям своими ролями в таких фильмах, как «Место встречи изменить нельзя», «Республика ШКИД», «Золотой теленок», а также «Любовь и голуби», в котором Юрский снялся со своей супругой Натальей Теняковой.
Его коллеги по сцене не раз говорили, что он один из крупнейших, истинно выдающихся мастеров современной театральной сцены, талантливый прозаик, драматург, сценарист и поэт, замечательный театральный и кинорежиссер, великолепный чтец с «колоссальным, немыслимым» репертуаром.
Досье
Сергей Юрский родился в 1935 году в Ленинграде в театрально-музыкальной семье. Его мать была учительницей музыки, а отец был режиссером и актером, который играл и ставил пьесы в самых разных городах и театрах Советского Союза. Семья постоянно переезжала по работе из города в город.
После окончания войны отец Сергея работал режиссером в известном московском цирке на Цветном бульваре. А спустя пять лет семья вернулась в Ленинград, где Сергей окончил школу с почетной золотой медалью. С детства он мечтал работать в театре, однако, как это часто бывает в театральных семьях, родители не хотели, чтобы он связывал свою жизнь с театром.
После окончания школы он учился на юридическом факультете Ленинградского университета. Во время учебы участвовал в постановках Театра-студии под руководством актрисы и педагога Евгении Карповой.
После третьего курса перешел в Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского (ныне Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства), который окончил в 1959 году. Курс в театральном вузе, на котором учился Юрский, вел Леонид Федорович Макарьев. Юрский часто с благодарностью вспоминал о уроках Макарьева, об учебных работах и репетициях под его руководством. Макарьев увидел в юноше острохарактерного актера. С 1-го курса готовил с ним роль Карандышева в «Бесприданнице» А. Н. Островского.
После окончания 2-го курса Юрский был принят в Большой драматический театр имени М. Горького. Первой его ролью на этой сцене была роль Олега в спектакле «В поисках радости» В. Розова. Эта работа была отмечена искренностью и непосредственностью исполнения. Затем был экстравагантный бездельник-сынок синьора Марио в пьесе А. Николаи «Синьор Марио пишет комедию» (1958). Заметными ролями в репертуаре БДТ стали Костя Часовников в «Океане» А. Штейна, Адам в «Божественной комедии» И. Штока. Главным событием оказался Чацкий в постановке Г. Товстоногова «Горе от ума» А. Грибоедова.
Вскоре его пригласили в Ленинградский театр имени Ленинского комсомола на роль Винченцо в пьесе Эдуардо де Филиппо «Никто».
Параллельно театральным и киноролям он выступал с концертами, читал рассказы Чехова, Зощенко, прозу Гоголя, Бабеля, Шукшина, поэзию Пушкина, Пастернака, Мандельштама.
После запрета Зоринского спектакля «Диона», где актером была сыграна главная роль Юрский занялся и режиссурой.
В 1978 году Юрский переехал в Москву и стал артистом Московского театра имени Моссовета. Многие театралы ожидали, что он придет к Эфросу или Ефремову, но этого не произошло. В Театре имени Моссовета Юрский поставил «Тему с вариациями» Алешина с участием Р. Я. Плятта, «Правда хорошо, а счастье лучше» Островского (в этом спектакле у Юрского играла сама Ф. Г. Раневская), «Орнифля» Ануйя...
Его отъезд из Ленинграда воспринимался земляками Юрского как личная потеря. По городу даже ходила такая печальная шутка о том, что перебраться Юрскому из Ленинграда так же невозможно, как и перенести в Москву Исаакиевский собор. Однако сам Юрский 1990-е годы в Москве называл наиболее плодотворным периодом своей творческой биографии. В это десятилетие были созданы яркие постановки: «Игроки-XXI» (МХАТ, 1992), «Стулья» (театр «Школа современной пьесы», 1994), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (Театр имени Моссовета, 1997), «Боркман» («Хаюдза», Токио, 1998), «Провокация» (театр «Школа современной пьесы», 2000).
Юрский исполнил много театральных ролей в разных театрах. Кроме выступлений в Театре имени Моссовета он выступал на сцене МХАТ имени А. П. Чехова, в театре «Школа современной пьесы». Его постоянными партнершами во всех перечисленных театрах были актриса и жена Наталья Тенякова и дочь, Дарья Юрская.
Юрский был убежденным поклонником системы Станиславского. В изложении Михаила Чехова он создал «АРТель АРТистов Сергея Юрского» (1992), которая была призвана воплотить его давнюю мечту о создании «театра для людей».
Среди его театральных ролей значатся: Олег («В поисках радости», 1957), Дживола («Карьера Артуро Уи», 1962), Чацкий («Горе от ума», 1963), Илико («Я, бабушка, Илико и Илларион», 1964), Тузенбах («Три сестры», 1965), Генрих IV («Генрих IV», 1969), Грознов («Правда хорошо, а счастье лучше», 1980), Тесман («Гедда Габлер», 1983), Левье («Стулья», 1994), Режиссер («После репетиции», 1996), Маэстро («Провокация», 2000) и др. — всего более 60.
Юрский также много снимался в кино. Зрителями особенно любимы его роли в фильмах: «Повесть о молодоженах» (1959), «Человек ниоткуда» (1961), «Крепостная актриса» (1963), «Время, вперед!» (1965), «Республика ШКИД» (1966), «Золотой теленок» (1968), «Интервенция» (1968), «Король-олень» (1969), «Дачный домик для одной семьи» (1978), «Маленькие трагедии» (1979), «Место встречи изменить нельзя» (1979), «Не бойся, я с тобой» (1981), «Ищите женщину» (1982), «Падение Кондора» (1982), «Али-Баба и сорок разбойников» (1983), «Сказки старого волшебника» (1984), «Любовь и голуби» (1984), «Чернов/Chernov» (1990), «Пистолет с глушителем» (1993), «Королева Марго» (1996), «Чеховские рассказы» (1999).
Играл Юрский и на сцене зарубежных театров: в театре «Бабиньи» (Париж, 1991), в Национальном театре в Брюсселе (1993). Как режиссер работал в японском театре «Хаюдза» (1996, 1998). В кино и на телевидении поставил фильмы «Фиеста» (1976), «Младенцы в джунглях» (1975), «Чернов/Chernov» (1990).
Его перу принадлежит цикл стихов, рассказов, повестей и очерков, опубликованных в ведущих журналах, а также несколько книг прозы и стихов: «Кто держит паузу» (Л.: Искусство, 1977), «Кто держит паузу» (М.: Искусство, 1987), «Безвременье» (М.: Советский писатель, 1987), «С. Ю. Р.» (СПб.: Петрополь, 1996), «Жест», «Полина» (1997), «Содержимое ящика» (1999). В 2001-2002 изданы «Западный экспресс» (М.: Вагриус) и 5-томное собрание сочинений С. Ю. Юрского в издательстве «Время».
С 1990 года он был секретарем Союза театральных деятелей РФ.
С 2016 года был членом режиссерской коллегии Театра им. Моссовета.
В последние годы он выступал как чтец художественных произведений. Артист создал 15 программ современных и классических авторов. Со своей программой «Пушкин и другие» он совершил несколько мировых турне.
Юрский также написал несколько книг прозы и стихов («Кто держит паузу», «Жест», «Попытка думать» и других), он переводил пьесы Эжена Ионеско. В 2010 году был издан сборник произведений Игоря Вацетиса — по мнению большинства критиков, это псевдоним Юрского.
Неповторимый Сергей Юрский. Творческий путь легендарного актера
В 1955 году, после 3-го курса юрфака, Юрский поступил на актерский факультет Ленинградского театрального института им. А. Н. Островского (курс Леонида Макарьева). Уже после окончания 2-го курса, в 1957 году, Сергей Юрский был приглашён в Большой драматический театр им. М. Горького.«Человек ниоткуда». 1961 год.
В 1957 году, еще будучи студентом, Сергей Юрский был принят в ленинградский Большой драматический театр (БДТ), ныне носящий имя режиссера Георгия Товстоногова, где сыграл роль Олега в спектакле «В поисках радости» по пьесе Виктора Розова. Затем последовала роль шалопая Пино в спектакле «Синьор Марио пишет комедию», где Юрский зарекомендовал себя как актер эксцентрического стиля, острой формы. В БДТ он играл Чацкого в «Горе от ума» (1962) Александра Грибоедова, Дживола в «Карьере Артуро Уи» (1963), Тузенбаха в «Трех сестрах» (1965) Антона Чехова… «Черная чайка». 1962 год.
Театральным событием на сцене БДТ в те годы стали спектакли «Мольер» по пьесе Михаила Булгакова и «Фантазии Фарятьева» Аллы Соколовой, в которых Сергей Юрский выступил не только исполнителем главной роли, но и режиссером.«Кюхля». 1963 год.
На сцене МХАТ имени А.П. Чехова им были сыграны роли Фоглера в постановке «После репетиции» Ингмара Бергмана, Жевакин в «Женитьбе» Николая Гоголя, Ярослава Квапила в «Нули» Павла Когута.«Золотой телёнок». 1968 год.
В театре «Школа современной пьесы» он выступил постановщиком и актером в спектаклях «Стулья» Ионеско, «Провокация» Вацетиса и «Вечерний звон. Ужин у товарища Сталина» по пьесе Иона Друцэ.«Расмус-бродяга». 1978 год.
В 1992 году Юрский организовал в Москве «АРТель АРТистов Сергея Юрского» и поставил спектакль «Игроки-XXI» по пьесе Николая Гоголя «Игроки», где сыграл Глова.«Маленькие трагедии». 1979 год.
На сценах зарубежных театров актер участвовал в постановках театра Bobigny в Париже в спектакле «Дибук» (Азриель), Национального театра в Брюсселе в Бельгии в спектакле «Незрелые любовники» (Барон Казу). Как режиссер он работал в японском театре «Хаюдза» в Токио, где в 1986 году осуществил постановку спектакля «Любовь» по Алешину, и в 1998 году постановку спектакля «Боркман» по Генрику Ибсену.«Место встречи изменить нельзя». 1979 год.
В мае 2013 года Юрский поставил спектакль-фантазию «Полеты с ангелом» о художнике Марке Шагале, где сыграл пять ролей. Постановка — совместный проект театра им. Ермоловой и театрального агентства «Арт-Партнер ХХI». Спектакль стал лауреатом премии «Звезда Театрала-2013».«Не бойся, я с тобой». 1981 год.
Дебютом Сергея Юрского в кино стал фильм «Повесть о молодоженах», снятый в 1959 году. Известным его сделала главная роль Чудака в эксцентрической комедии Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда» (1961). Затем были роли в картинах «Крепостная актриса» (1963), «Время, вперед!» (1965), «Республика ШКИД» (1966), «Золотой теленок» (1968), «Интервенция» (1968), «Король-олень» (1969), «Сломанная подкова» (1973), «Расмус-бродяга» (1978) и др.«Ищите женщину». 1982 год.
Творческой удачей стала для актера драматическая роль Груздева в телесериале Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (1979). С глубоким проникновением в пушкинский текст сыграл он Импровизатора в «Маленьких трагедиях» Александра Пушкина, снятых режиссером Михаилом Швейцером (1980).«Выигрыш одинокого коммерсанта». 1984 год.
В 1980-1990-х годах среди интересных ролей Юрского в кино можно отметить роли мэтра Роше в телефильме «Ищите женщину» (1982), дяди Мити в картине «Любовь и голуби» (1984), Экстрасенса в одноименном фильме (1992), мэтра Рене в сериале «Королева Марго» (1996).«Сказки старого волшебника». 1984 год.
В 1990 году он снял художественный фильм «Чернов/Chernov» по собственной повести, где сыграл одну из ролей. На телевидении Юрский поставил фильмы «Фиеста» (1976), «Младенцы в джунглях» (1975), «По поводу лысой певицы» (2009).«Любовь и голуби». 1984 год.
Сергей Юрский был одним из лучших чтецов. В его репертуаре 15 литературных программ по произведениям классических и современных авторов. Первые программы он начал создавать еще в 1960-е годы, читая на литературных концертах произведения Пушкина, Гоголя, Бабеля, Пастернака и других литераторов. «Звездочёт». 1986 год.
Перу Юрского принадлежат книги «Кто держит паузу», «В безвременье», «Узнавание», «Сюр», «Жест», «Содержимое ящика», «Театр Игоря Вацетиса», «Игра в жизнь», «Эжен Ионеско в переводах Сергея Юрского». Сергей Юрский — народный артист РСФСР (1987). Был награжден орденами Почета (1995), «За заслуги перед Отечеством» IV (2005) и III степеней (2010), медалью Пушкина. Лауреат Премии президента РФ в области литературы и искусства (2002), Премии правительства РФ 2010 года в области культуры.«Королева Марго». 1996 год.
Неповторимый Сергей Юрский. Творческий путь легендарного актера
В 1955 году, после 3-го курса юрфака, Юрский поступил на актерский факультет Ленинградского театрального института им. А. Н. Островского (курс Леонида Макарьева). Уже после окончания 2-го курса, в 1957 году, Сергей Юрский был приглашён в Большой драматический театр им. М. Горького.«Человек ниоткуда». 1961 год.
В 1957 году, еще будучи студентом, Сергей Юрский был принят в ленинградский Большой драматический театр (БДТ), ныне носящий имя режиссера Георгия Товстоногова, где сыграл роль Олега в спектакле «В поисках радости» по пьесе Виктора Розова. Затем последовала роль шалопая Пино в спектакле «Синьор Марио пишет комедию», где Юрский зарекомендовал себя как актер эксцентрического стиля, острой формы. В БДТ он играл Чацкого в «Горе от ума» (1962) Александра Грибоедова, Дживола в «Карьере Артуро Уи» (1963), Тузенбаха в «Трех сестрах» (1965) Антона Чехова… «Черная чайка». 1962 год.
Театральным событием на сцене БДТ в те годы стали спектакли «Мольер» по пьесе Михаила Булгакова и «Фантазии Фарятьева» Аллы Соколовой, в которых Сергей Юрский выступил не только исполнителем главной роли, но и режиссером.«Кюхля». 1963 год.
На сцене МХАТ имени А.П. Чехова им были сыграны роли Фоглера в постановке «После репетиции» Ингмара Бергмана, Жевакин в «Женитьбе» Николая Гоголя, Ярослава Квапила в «Нули» Павла Когута.«Золотой телёнок». 1968 год.
В театре «Школа современной пьесы» он выступил постановщиком и актером в спектаклях «Стулья» Ионеско, «Провокация» Вацетиса и «Вечерний звон. Ужин у товарища Сталина» по пьесе Иона Друцэ.«Расмус-бродяга». 1978 год.
В 1992 году Юрский организовал в Москве «АРТель АРТистов Сергея Юрского» и поставил спектакль «Игроки-XXI» по пьесе Николая Гоголя «Игроки», где сыграл Глова.«Маленькие трагедии». 1979 год.
На сценах зарубежных театров актер участвовал в постановках театра Bobigny в Париже в спектакле «Дибук» (Азриель), Национального театра в Брюсселе в Бельгии в спектакле «Незрелые любовники» (Барон Казу). Как режиссер он работал в японском театре «Хаюдза» в Токио, где в 1986 году осуществил постановку спектакля «Любовь» по Алешину, и в 1998 году постановку спектакля «Боркман» по Генрику Ибсену.«Место встречи изменить нельзя». 1979 год.
В мае 2013 года Юрский поставил спектакль-фантазию «Полеты с ангелом» о художнике Марке Шагале, где сыграл пять ролей. Постановка — совместный проект театра им. Ермоловой и театрального агентства «Арт-Партнер ХХI». Спектакль стал лауреатом премии «Звезда Театрала-2013».«Не бойся, я с тобой». 1981 год.
Дебютом Сергея Юрского в кино стал фильм «Повесть о молодоженах», снятый в 1959 году. Известным его сделала главная роль Чудака в эксцентрической комедии Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда» (1961). Затем были роли в картинах «Крепостная актриса» (1963), «Время, вперед!» (1965), «Республика ШКИД» (1966), «Золотой теленок» (1968), «Интервенция» (1968), «Король-олень» (1969), «Сломанная подкова» (1973), «Расмус-бродяга» (1978) и др.«Ищите женщину». 1982 год.
Творческой удачей стала для актера драматическая роль Груздева в телесериале Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (1979). С глубоким проникновением в пушкинский текст сыграл он Импровизатора в «Маленьких трагедиях» Александра Пушкина, снятых режиссером Михаилом Швейцером (1980).«Выигрыш одинокого коммерсанта». 1984 год.
В 1980-1990-х годах среди интересных ролей Юрского в кино можно отметить роли мэтра Роше в телефильме «Ищите женщину» (1982), дяди Мити в картине «Любовь и голуби» (1984), Экстрасенса в одноименном фильме (1992), мэтра Рене в сериале «Королева Марго» (1996).«Сказки старого волшебника». 1984 год.
В 1990 году он снял художественный фильм «Чернов/Chernov» по собственной повести, где сыграл одну из ролей. На телевидении Юрский поставил фильмы «Фиеста» (1976), «Младенцы в джунглях» (1975), «По поводу лысой певицы» (2009).«Любовь и голуби». 1984 год.
Сергей Юрский был одним из лучших чтецов. В его репертуаре 15 литературных программ по произведениям классических и современных авторов. Первые программы он начал создавать еще в 1960-е годы, читая на литературных концертах произведения Пушкина, Гоголя, Бабеля, Пастернака и других литераторов. «Звездочёт». 1986 год.
Перу Юрского принадлежат книги «Кто держит паузу», «В безвременье», «Узнавание», «Сюр», «Жест», «Содержимое ящика», «Театр Игоря Вацетиса», «Игра в жизнь», «Эжен Ионеско в переводах Сергея Юрского». Сергей Юрский — народный артист РСФСР (1987). Был награжден орденами Почета (1995), «За заслуги перед Отечеством» IV (2005) и III степеней (2010), медалью Пушкина. Лауреат Премии президента РФ в области литературы и искусства (2002), Премии правительства РФ 2010 года в области культуры.«Королева Марго». 1996 год.
Награды и звания
Народный артист РСФСР (1987)
Заслуженный артист РСФСР (1967)
Кавалер орденов «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2005), «Знак Почета» (1995),
Лауреат премии «Золотая маска» (1998), лауреат всесоюзных и международных конкурсов и фестивалей.
Пожалуйста, авторизуйтесь, для того чтобы оставить комментарийВойти
Правила комментирования
Эти несложные правила помогут Вам получать удовольствие от общения на нашем сайте!
Для того, чтобы посещение нашего сайта и впредь оставалось для Вас приятным, просим неукоснительно соблюдать правила для комментариев:
Сообщение не должно содержать более 2500 знаков (с пробелами)
Языком общения на сайте АиФ является русский язык. В обсуждении Вы можете использовать другие языки, только если уверены, что читатели смогут Вас правильно понять.
Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи.
Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения.
Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям.
Редакция оставляет за собой право публикации отдельных комментариев в бумажной версии издания или в виде отдельной статьи на сайте www.aif.ru.
Если у Вас есть вопрос или предложение, отправьте сообщение для администрации сайта.
Театр имени Вахтангова отмечает 90-летие со дня основания 
Кто такой Юрий Колычев? 
Театр имени Моссовета снял с репертуара спектакль в постановке Юрского 
Патриарх российского театра Петр Фоменко 
Департамент культуры Москвы выразил соболезнования «Мастерской Петра Фоменко» 
