9978
Знаковые картины Анри Матисса
31 декабря исполняется 150 лет со дня рождения знаменитого французского художника Анри Матисса. Его творческая карьера длилась почти 60 лет, за которые стиль его произведений успел несколько раз поменяться. Только одно оставалось прежним — мастерство передачи эмоций через цвет и форму. Наряду с Пабло Пикассо Матисса считают тем, кто больше всего повлиял на становление изобразительного искусства первой половины двадцатого века. Одним из первых, кто оценил его талант, был русский предприниматель Сергей Иванович Щукин, собравший в своем московском особняке целую комнату его работ. Среди них — знаменитый «Танец», из-за которого коллекционера за спиной называли сумасшедшим. Знаковые произведения Анри Матисса — в фотогалерее АиФ.ru.
«Посуда и фрукты» (1901). Ранние работы художника близки по духу к импрессионистам. В поисках своего стиля Матисс много исследовал произведения других художников, и, несмотря на весьма скромное финансовое положение, приобретал картины авторов, которыми восхищался. Большое влияние его на творчество, впрочем как и на многих художников того времени, оказал Поль Сезанн.
«Роскошь, покой и наслаждение» (1904-1905). Матисс пробовал работать в технике пуантилизма, для которого характерны раздельные точечные мазки, но довольно скоро отказался от него в пользу более широких, энергичных движений кисти.
«Вид Коллиура» (1906). Лето 1905 года Матисс провел в рыбацкой деревне на Средиземном море. Именно тогда произошел значительный поворот в его творчестве. Вместе с Андре Дереном Матисс создал новый стиль — фовизм.
«Красная комната» (1908). Когда фовисты впервые представили широкой публике свои работы, их яркость потрясла зрителей. Картины оставляли ощущение энергии и страсти и вызывали негодование у критиков. Так Камиль Моклер сравнивал их с горшком краски, брошенным в лицо общественности.
«Радость жизни» (1905-1906). Другой критик, Луи Воксель, в своей рецензии назвал живописцев дикими зверями (les fauves). Высказывание закрепилось и стало названием всего направления.
«Натюрморт с голубой скатертью» (1909). Однако скандалы только повысили рыночную стоимость работ Матисса, что позволило ему продолжить занятия живописью.
«Мастерская художника» (1911). После 1906 года мода на фовизм стала постепенно проходить, но это никак не повлияло на творческий рост самого Матисса. Многие из его лучших работ были созданы в период между 1906 и 1917 годами.
«Красные рыбки» (1911).
«Танец» (1910). В 1908 году Сергей Щукин заказал художнику три декоративных панно для своего дома в Москве: «Танец», «Музыка» и «Купание, или Медитация». Последнее осталось незаконченным, сохранились лишь наброски, а первые два являются сегодня, пожалуй, самыми узнаваемыми из всех работ Матисса.
«Вид из окна. Танжер» (1912). Матисс также был основателем частной школы живописи, которая получила название Академии Матисса.
«Портрет жены художника» (1913). В 1920-е годы имя художника приобрело всемирную известность. Его выставки прошли во многих городах Европы и Америки.
«Голубая обнаженная». В конце жизни из-за ухудшения здоровья он был вынужден упростить свой стиль. Он разработал технику составления изображения из обрезков бумаги (Papiers decoupes), которая давала ему возможность добиться нужного синтеза рисунка и цвета.
«Посуда и фрукты» (1901). Ранние работы художника близки по духу к импрессионистам. В поисках своего стиля Матисс много исследовал произведения других художников, и, несмотря на весьма скромное финансовое положение, приобретал картины авторов, которыми восхищался. Большое влияние его на творчество, впрочем как и на многих художников того времени, оказал Поль Сезанн.
«Роскошь, покой и наслаждение» (1904-1905). Матисс пробовал работать в технике пуантилизма, для которого характерны раздельные точечные мазки, но довольно скоро отказался от него в пользу более широких, энергичных движений кисти.
«Вид Коллиура» (1906). Лето 1905 года Матисс провел в рыбацкой деревне на Средиземном море. Именно тогда произошел значительный поворот в его творчестве. Вместе с Андре Дереном Матисс создал новый стиль — фовизм.
«Красная комната» (1908). Когда фовисты впервые представили широкой публике свои работы, их яркость потрясла зрителей. Картины оставляли ощущение энергии и страсти и вызывали негодование у критиков. Так Камиль Моклер сравнивал их с горшком краски, брошенным в лицо общественности.
«Радость жизни» (1905-1906). Другой критик, Луи Воксель, в своей рецензии назвал живописцев дикими зверями (les fauves). Высказывание закрепилось и стало названием всего направления.
«Натюрморт с голубой скатертью» (1909). Однако скандалы только повысили рыночную стоимость работ Матисса, что позволило ему продолжить занятия живописью.
«Мастерская художника» (1911). После 1906 года мода на фовизм стала постепенно проходить, но это никак не повлияло на творческий рост самого Матисса. Многие из его лучших работ были созданы в период между 1906 и 1917 годами.
«Красные рыбки» (1911).
«Танец» (1910). В 1908 году Сергей Щукин заказал художнику три декоративных панно для своего дома в Москве: «Танец», «Музыка» и «Купание, или Медитация». Последнее осталось незаконченным, сохранились лишь наброски, а первые два являются сегодня, пожалуй, самыми узнаваемыми из всех работ Матисса.
«Вид из окна. Танжер» (1912). Матисс также был основателем частной школы живописи, которая получила название Академии Матисса.
«Портрет жены художника» (1913). В 1920-е годы имя художника приобрело всемирную известность. Его выставки прошли во многих городах Европы и Америки.
«Голубая обнаженная». В конце жизни из-за ухудшения здоровья он был вынужден упростить свой стиль. Он разработал технику составления изображения из обрезков бумаги (Papiers decoupes), которая давала ему возможность добиться нужного синтеза рисунка и цвета.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
Камера, мотор! Лучшие фотографии со съёмочной площадки «Физрука» 
Неутомимый искатель. Творческий путь Анри Матисса 
Хроника Первой чеченской войны в фотографиях 
Беспорядки в Иордании после жестокой казни местного пилота боевиками ИГИЛ 
Церемония вручения наград телевизионной премии «Эмми» 
Эти несложные правила помогут Вам получать удовольствие от общения на нашем сайте!
Для того, чтобы посещение нашего сайта и впредь оставалось для Вас приятным, просим неукоснительно соблюдать правила для комментариев:
Сообщение не должно содержать более 2500 знаков (с пробелами)
Языком общения на сайте АиФ является русский язык. В обсуждении Вы можете использовать другие языки, только если уверены, что читатели смогут Вас правильно понять.
В комментариях запрещаются выражения, содержащие ненормативную лексику, унижающие человеческое достоинство, разжигающие межнациональную рознь.
Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи.
Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения.
Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям.
Редакция оставляет за собой право публикации отдельных комментариев в бумажной версии издания или в виде отдельной статьи на сайте www.aif.ru.
Если у Вас есть вопрос или предложение, отправьте сообщение для администрации сайта.
Закрыть