Аргументы и Факты
+7 (495) 646 57 57
16+
Федеральный АиФ
Игры — АиФ Онлайн
Аргументы и Факты
16+
Федеральный АиФ
Игры — АиФ Онлайн
5200

«Понравься немногим. Нравиться многим — зло». Жизнь Климта в картинах

Густав Климт, австрийский художник, основоположник стиля «модерн»,  всем своим творчеством воспевал образ женщины в искусстве. Откровенный эротизм работ художника шокировал его современников, однако он был настолько знаменит, что от заказов не было отбоя. В честь дня рождения художника - 14 июля 1862 года - АиФ.ru вспоминает его жизнь и работы.

 

Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен 14 июля 1862. Его отец был художником-гравером, но не имел постоянной работы, и семья жила в бедности. Густав с братьями в детстве учились живописи у родителя. А в 1876 году Климт поступил в венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности, в котором проучился до 1883 года.
Сразу после окончания училища Климт вместе с братом Эрнстом и художником Францем Матчем украшал фресками театры в Райхенберге, Риеке, оформлял здание венского «Бургтеатра» и Художественно-исторического музея. В 1888 году Климт от самого императора – Франца Иосифа – получил «Золотой крест» - награду за заслуги в искусстве, а также стал почетным членом Мюнхенского и Венского университетов.
В начале 1890-х Климт встретил Эмилию Флеге. Она была модельером и владела салоном с названием «Сестры Флеге» в Вене. Несмотря на то, что Климт поддерживал отношения с разными женщинами, Флеге оставалась его спутницей до конца жизни. Биографы пишут, что в делах они были неразлучны. Климт ценил Эмилию Флеге как гордую, яркую, современную личность, которая знает, чего хочет и как этого добиться.
В 1897 году Климт становится одним из соучредителей и президентом Венского Сецессиона, целью которого было привлечение молодых неординарных художников, развивающих индивидуальность в своих работах. Группа никогда не пыталась выработать единый стиль, а символом ее была Афина Паллада, богиня мудрости, военной стратегии, покровительница искусств.
Вместе с семьей Флеге Климт часто отдыхал на озере Аттерхезе. Здесь он написал достаточно много пейзажей, которые по стилю идентичны изображению человеческих фигур.
Для украшения потолка Венского университета Климт создает три картины: «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция». Из-за открытого эротизма их резко критиковали и не выставили в здании университета: частные коллекционеры купили картины художника. Но судьба работ была трагичной: они погибли во время войны, и сохранились только предварительные наброски Климта к картинам и плохие черно-белые снимки картин.
Общественность возопила еще раз, когда Климт написал картину «Обнаженная женщина». В зеркале истины, которое держит героиня полотна – цитата из Шиллера: ««Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».
Главный и самый успешный период творчества Климта назван «золотым»: художник использовал позолоты при написании картин. «Дворец Афины» (1898), «Юдифь» (1901), «Поцелуй» (1907-1908) – самые известные работы этого периода.
Климт увлекался декоративным искусством в стиле ар-нуво. В 1904 году он в числе других художников расписывал дворец Стокле, который принадлежал бельгийскому промышленнику. Дворец впоследствии был признан одним из самых известных памятников ар-нуво.
Климт – один из немногих художников, кто не писал автопортреты. Он считал, что в нем нет ничего особенного, что он просто художник, который день за днем, с утра до ночи, пишет картины. Он умер в возрасте 55-ти лет от от пневмонии, оставив много незаконченных работ. Перед этим он перенес инсульт. Современники Климта писали, что последними его словами была просьба послать за Эмилией.
Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен 14 июля 1862. Его отец был художником-гравером, но не имел постоянной работы, и семья жила в бедности. Густав с братьями в детстве учились живописи у родителя. А в 1876 году Климт поступил в венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности, в котором проучился до 1883 года.
Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен 14 июля 1862. Его отец был художником-гравером, но не имел постоянной работы, и семья жила в бедности. Густав с братьями в детстве учились живописи у родителя. А в 1876 году Климт поступил в венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности, в котором проучился до 1883 года.
© Commons.wikimedia.org / Эгон Шиле «Климт в голубоватой дымке»,1913 год
Сразу после окончания училища Климт вместе с братом Эрнстом и художником Францем Матчем украшал фресками театры в Райхенберге, Риеке, оформлял здание венского «Бургтеатра» и Художественно-исторического музея. В 1888 году Климт от самого императора – Франца Иосифа – получил «Золотой крест» - награду за заслуги в искусстве, а также стал почетным членом Мюнхенского и Венского университетов.
Сразу после окончания училища Климт вместе с братом Эрнстом и художником Францем Матчем украшал фресками театры в Райхенберге, Риеке, оформлял здание венского «Бургтеатра» и Художественно-исторического музея. В 1888 году Климт от самого императора – Франца Иосифа – получил «Золотой крест» - награду за заслуги в искусстве, а также стал почетным членом Мюнхенского и Венского университетов.
© flickr.com / Фрески Климта в Художественно-историческом музее Вены
В начале 1890-х Климт встретил Эмилию Флеге. Она была модельером и владела салоном с названием «Сестры Флеге» в Вене. Несмотря на то, что Климт поддерживал отношения с разными женщинами, Флеге оставалась его спутницей до конца жизни. Биографы пишут, что в делах они были неразлучны. Климт ценил Эмилию Флеге как гордую, яркую, современную личность, которая знает, чего хочет и как этого добиться.
В начале 1890-х Климт встретил Эмилию Флеге. Она была модельером и владела салоном с названием «Сестры Флеге» в Вене. Несмотря на то, что Климт поддерживал отношения с разными женщинами, Флеге оставалась его спутницей до конца жизни. Биографы пишут, что в делах они были неразлучны. Климт ценил Эмилию Флеге как гордую, яркую, современную личность, которая знает, чего хочет и как этого добиться.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Фрагмент ортрета Эмилии Флеге, 1902 год
В 1897 году Климт становится одним из соучредителей и президентом Венского Сецессиона, целью которого было привлечение молодых неординарных художников, развивающих индивидуальность в своих работах. Группа никогда не пыталась выработать единый стиль, а символом ее была Афина Паллада, богиня мудрости, военной стратегии, покровительница искусств.
В 1897 году Климт становится одним из соучредителей и президентом Венского Сецессиона, целью которого было привлечение молодых неординарных художников, развивающих индивидуальность в своих работах. Группа никогда не пыталась выработать единый стиль, а символом ее была Афина Паллада, богиня мудрости, военной стратегии, покровительница искусств.
© flickr.com / Венский Сецессион
Вместе с семьей Флеге Климт часто отдыхал на озере Аттерхезе. Здесь он написал достаточно много пейзажей, которые по стилю идентичны изображению человеческих фигур.
Вместе с семьей Флеге Климт часто отдыхал на озере Аттерхезе. Здесь он написал достаточно много пейзажей, которые по стилю идентичны изображению человеческих фигур.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Литцлберг на озере Аттерзее», 1908 год
Для украшения потолка Венского университета Климт создает три картины: «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция». Из-за открытого эротизма их резко критиковали и не выставили в здании университета: частные коллекционеры купили картины художника. Но судьба работ была трагичной: они погибли во время войны, и сохранились только предварительные наброски Климта к картинам и плохие черно-белые снимки картин.
Для украшения потолка Венского университета Климт создает три картины: «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция». Из-за открытого эротизма их резко критиковали и не выставили в здании университета: частные коллекционеры купили картины художника. Но судьба работ была трагичной: они погибли во время войны, и сохранились только предварительные наброски Климта к картинам и плохие черно-белые снимки картин.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Юриспруденция. 1907 год
Общественность возопила еще раз, когда Климт написал картину «Обнаженная женщина». В зеркале истины, которое держит героиня полотна – цитата из Шиллера: ««Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».
Общественность возопила еще раз, когда Климт написал картину «Обнаженная женщина». В зеркале истины, которое держит героиня полотна – цитата из Шиллера: ««Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».
© Commons.wikimedia.org / Климт «Обнаженная женщина», 1899 год
Главный и самый успешный период творчества Климта назван «золотым»: художник использовал позолоты при написании картин. «Дворец Афины» (1898), «Юдифь» (1901), «Поцелуй» (1907-1908) – самые известные работы этого периода.
Главный и самый успешный период творчества Климта назван «золотым»: художник использовал позолоты при написании картин. «Дворец Афины» (1898), «Юдифь» (1901), «Поцелуй» (1907-1908) – самые известные работы этого периода.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Поцелуй» 1907-1908 год
Климт увлекался декоративным искусством в стиле ар-нуво. В 1904 году он в числе других художников расписывал дворец Стокле, который принадлежал бельгийскому промышленнику. Дворец впоследствии был признан одним из самых известных памятников ар-нуво.
Климт увлекался декоративным искусством в стиле ар-нуво. В 1904 году он в числе других художников расписывал дворец Стокле, который принадлежал бельгийскому промышленнику. Дворец впоследствии был признан одним из самых известных памятников ар-нуво.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Панно «Ожидание» в столовой дворца Стокле. 1904—1910 год
Климт – один из немногих художников, кто не писал автопортреты. Он считал, что в нем нет ничего особенного, что он просто художник, который день за днем, с утра до ночи, пишет картины. Он умер в возрасте 55-ти лет от от пневмонии, оставив много незаконченных работ. Перед этим он перенес инсульт. Современники Климта писали, что последними его словами была просьба послать за Эмилией.
Климт – один из немногих художников, кто не писал автопортреты. Он считал, что в нем нет ничего особенного, что он просто художник, который день за днем, с утра до ночи, пишет картины. Он умер в возрасте 55-ти лет от от пневмонии, оставив много незаконченных работ. Перед этим он перенес инсульт. Современники Климта писали, что последними его словами была просьба послать за Эмилией.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Адель Блох-Бауэр I». Продана за рекордные 135 млн. долларов в 2006 в «Новую галерею» в Нью-Йорке
Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен 14 июля 1862. Его отец был художником-гравером, но не имел постоянной работы, и семья жила в бедности. Густав с братьями в детстве учились живописи у родителя. А в 1876 году Климт поступил в венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности, в котором проучился до 1883 года.
Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен 14 июля 1862. Его отец был художником-гравером, но не имел постоянной работы, и семья жила в бедности. Густав с братьями в детстве учились живописи у родителя. А в 1876 году Климт поступил в венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности, в котором проучился до 1883 года.
© Commons.wikimedia.org / Эгон Шиле «Климт в голубоватой дымке»,1913 год
Сразу после окончания училища Климт вместе с братом Эрнстом и художником Францем Матчем украшал фресками театры в Райхенберге, Риеке, оформлял здание венского «Бургтеатра» и Художественно-исторического музея. В 1888 году Климт от самого императора – Франца Иосифа – получил «Золотой крест» - награду за заслуги в искусстве, а также стал почетным членом Мюнхенского и Венского университетов.
Сразу после окончания училища Климт вместе с братом Эрнстом и художником Францем Матчем украшал фресками театры в Райхенберге, Риеке, оформлял здание венского «Бургтеатра» и Художественно-исторического музея. В 1888 году Климт от самого императора – Франца Иосифа – получил «Золотой крест» - награду за заслуги в искусстве, а также стал почетным членом Мюнхенского и Венского университетов.
© flickr.com / Фрески Климта в Художественно-историческом музее Вены
В начале 1890-х Климт встретил Эмилию Флеге. Она была модельером и владела салоном с названием «Сестры Флеге» в Вене. Несмотря на то, что Климт поддерживал отношения с разными женщинами, Флеге оставалась его спутницей до конца жизни. Биографы пишут, что в делах они были неразлучны. Климт ценил Эмилию Флеге как гордую, яркую, современную личность, которая знает, чего хочет и как этого добиться.
В начале 1890-х Климт встретил Эмилию Флеге. Она была модельером и владела салоном с названием «Сестры Флеге» в Вене. Несмотря на то, что Климт поддерживал отношения с разными женщинами, Флеге оставалась его спутницей до конца жизни. Биографы пишут, что в делах они были неразлучны. Климт ценил Эмилию Флеге как гордую, яркую, современную личность, которая знает, чего хочет и как этого добиться.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Фрагмент ортрета Эмилии Флеге, 1902 год
В 1897 году Климт становится одним из соучредителей и президентом Венского Сецессиона, целью которого было привлечение молодых неординарных художников, развивающих индивидуальность в своих работах. Группа никогда не пыталась выработать единый стиль, а символом ее была Афина Паллада, богиня мудрости, военной стратегии, покровительница искусств.
В 1897 году Климт становится одним из соучредителей и президентом Венского Сецессиона, целью которого было привлечение молодых неординарных художников, развивающих индивидуальность в своих работах. Группа никогда не пыталась выработать единый стиль, а символом ее была Афина Паллада, богиня мудрости, военной стратегии, покровительница искусств.
© flickr.com / Венский Сецессион
Вместе с семьей Флеге Климт часто отдыхал на озере Аттерхезе. Здесь он написал достаточно много пейзажей, которые по стилю идентичны изображению человеческих фигур.
Вместе с семьей Флеге Климт часто отдыхал на озере Аттерхезе. Здесь он написал достаточно много пейзажей, которые по стилю идентичны изображению человеческих фигур.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Литцлберг на озере Аттерзее», 1908 год
Для украшения потолка Венского университета Климт создает три картины: «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция». Из-за открытого эротизма их резко критиковали и не выставили в здании университета: частные коллекционеры купили картины художника. Но судьба работ была трагичной: они погибли во время войны, и сохранились только предварительные наброски Климта к картинам и плохие черно-белые снимки картин.
Для украшения потолка Венского университета Климт создает три картины: «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция». Из-за открытого эротизма их резко критиковали и не выставили в здании университета: частные коллекционеры купили картины художника. Но судьба работ была трагичной: они погибли во время войны, и сохранились только предварительные наброски Климта к картинам и плохие черно-белые снимки картин.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Юриспруденция. 1907 год
Общественность возопила еще раз, когда Климт написал картину «Обнаженная женщина». В зеркале истины, которое держит героиня полотна – цитата из Шиллера: ««Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».
Общественность возопила еще раз, когда Климт написал картину «Обнаженная женщина». В зеркале истины, которое держит героиня полотна – цитата из Шиллера: ««Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».
© Commons.wikimedia.org / Климт «Обнаженная женщина», 1899 год
Главный и самый успешный период творчества Климта назван «золотым»: художник использовал позолоты при написании картин. «Дворец Афины» (1898), «Юдифь» (1901), «Поцелуй» (1907-1908) – самые известные работы этого периода.
Главный и самый успешный период творчества Климта назван «золотым»: художник использовал позолоты при написании картин. «Дворец Афины» (1898), «Юдифь» (1901), «Поцелуй» (1907-1908) – самые известные работы этого периода.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Поцелуй» 1907-1908 год
Климт увлекался декоративным искусством в стиле ар-нуво. В 1904 году он в числе других художников расписывал дворец Стокле, который принадлежал бельгийскому промышленнику. Дворец впоследствии был признан одним из самых известных памятников ар-нуво.
Климт увлекался декоративным искусством в стиле ар-нуво. В 1904 году он в числе других художников расписывал дворец Стокле, который принадлежал бельгийскому промышленнику. Дворец впоследствии был признан одним из самых известных памятников ар-нуво.
© Commons.wikimedia.org / Климт. Панно «Ожидание» в столовой дворца Стокле. 1904—1910 год
Климт – один из немногих художников, кто не писал автопортреты. Он считал, что в нем нет ничего особенного, что он просто художник, который день за днем, с утра до ночи, пишет картины. Он умер в возрасте 55-ти лет от от пневмонии, оставив много незаконченных работ. Перед этим он перенес инсульт. Современники Климта писали, что последними его словами была просьба послать за Эмилией.
Климт – один из немногих художников, кто не писал автопортреты. Он считал, что в нем нет ничего особенного, что он просто художник, который день за днем, с утра до ночи, пишет картины. Он умер в возрасте 55-ти лет от от пневмонии, оставив много незаконченных работ. Перед этим он перенес инсульт. Современники Климта писали, что последними его словами была просьба послать за Эмилией.
© Commons.wikimedia.org / Климт. «Адель Блох-Бауэр I». Продана за рекордные 135 млн. долларов в 2006 в «Новую галерею» в Нью-Йорке
КультураФотохудожник
Оставить комментарий (2)
Подписывайтесь на АиФ в  max MAX
Следующий материал

Также вам может быть интересно

Топ 5 читаемых
Самое интересное в регионах
Пока никто не оставил здесь свой комментарий.
    обновить ленту комментариев
    Отправить
    Правила комментирования

    Правила комментирования

    Эти несложные правила помогут Вам получать удовольствие от общения на нашем сайте!

    Для того, чтобы посещение нашего сайта и впредь оставалось для Вас приятным, просим неукоснительно соблюдать правила для комментариев:

    Сообщение не должно содержать более 2500 знаков (с пробелами)

    Языком общения на сайте АиФ является русский язык. В обсуждении Вы можете использовать другие языки, только если уверены, что читатели смогут Вас правильно понять.

    В комментариях запрещаются выражения, содержащие ненормативную лексику, унижающие человеческое достоинство, разжигающие межнациональную рознь.

    Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи.

    Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения.

    Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям.

    Редакция оставляет за собой право публикации отдельных комментариев в бумажной версии издания или в виде отдельной статьи на сайте www.aif.ru.

    Если у Вас есть вопрос или предложение, отправьте сообщение для администрации сайта.

    Закрыть