Дочь в маскарадном костюме, жена в сказочном наряде Снегурочки, изготовление елочных украшений и застолье с близкими…
Для создания праздничного настроения aif.ru cобрал топ-5 новогодних картин выдающихся русских художников, которые находятся в собраниях музеев нашей страны.
Михаил Врубель, «Снегурочка», 1890 г., государственный областной художественный музей им. Пожалостина, Рязань.
Эта небольшая работа (25 х 17 см), выполненная акварелью и гуашью в авторской постимпрессионистской манере — тщательно проработанный эскиз сценического костюма для исполнительницы главной партии в опере Римского-Корсакова «Снегурочка». Врубель плотно работал с Московской частной русской оперой Саввы Мамонтова.
Героиня здесь ради любви идет из лесного царства к людям. На фоне зимнего леса в сказочном узорчатом костюме художник изобразил жену — Надежду Забела, которая исполняла в опере заглавную партию. Рядом с ней — маленькая непугливая белочка.
Виктор Васнецов, «Снегурочка», 1899 г., Государственная Третьяковская галерея, Москва.
А это совсем другая «Снегурочка», к которой художник Васнецов шел довольно долго. Сначала был домашний спектакль Абрамцевского кружка по очень популярной в то время в Москве пьесе Александра Островского. Затем — опера Римского-Корсакова в Русской частной опере Саввы Мамонтова. Обе постановки оформлял Виктор Васнецов. Хотя прежде и помыслить себе не мог, что будет каким-то образом «касаться театра».
Работа над оформлением оперы проходила в 1885 году. Спустя 14 лет, прогуливаясь однажды лунной ночью по заснеженному саду, художник вспомнит о том периоде. И на следующий же день напишет картину «Снегурочка», изобразив девушку, очень похожую на дочь мецената Саввы Мамонтова Александру. Картина экспонировалась на первой персональной выставке Виктора Васнецова в Академии художеств в 1899 г.
Борис Кустодиев, «Елочный торг», 1918 г., краевой художественный музей им. Коваленко, Краснодар.
Работа выполнена художником в разгар гражданской войны, сразу после Октябрьской революции в голодном, холодном Петрограде. Сам Кустодиев был обездвижен, рука отнималась. Словом, ничего радостного — ни в его жизни, ни вокруг — не было. Но он поднимал сам себе настроение яркими красками. И оставил нам эту морозную картину с едва видимыми церковными куполами. Как надежду на лучшее. Специалистам не удалось определить городок, который изобразил на холсте мастер. Видимо, образ был собирательным.
Зинаида Серебрякова, «Катя в голубом у елки», 1922 г., ГМИИ им. Пушкина, Москва
Девочка в изысканном карнавальном костюме – младшая дочь Серебряковой девятилетняя Катя. Картина — как постановочное фото у елки, которую, к слову, наряжал дядя художницы и сам художник Александр Бенуа. В это время они жили вместе в Петрограде. Бенуа устраивал для детей чудесные елки — с маскарадом, песнями, стихами. Пройдет совсем немного времени, и Зинаида, уехав по работе в Париж (был заказ на большое декоративное панно), окажется оторванной и от Родины, и от четырех детей. Только двух — Сашу и ту самую Катю с картины — удастся переправить за границу. Сама Серебрякова будет жить по Нансеновскому паспорту и только в 1947-м получит французское гражданство.
Юрий Пименов, «Новый год», 1949 г., государственный художественный музей, Белгород.
Здесь уже и салаты нарезаны, и мясо в духовке подходит. И мандарины ждут своего часа… В доме много радостных гостей — вешалка едва выдерживает тяжелые шубы и пальто, на полу — небрежно брошенная обувь, словно все торопились сесть за стол. Но…
Четыре года, как кончилась война. И забыть ее пока не получается. Да и получится ли? Мужчина в форме (тогда еще многие носили гимнастерки и галифе) поднял бокал, говорит тост. И наверняка его речь о светлом будущем. О вере в то, что войны больше не будет.