Полиция Москвы задержала похитителя двух полотен авторства известных русских живописцев стоимостью более 3,5 млн рублей, сообщает Интерфакс со ссылкой на представителя МВД.
В полицию обратились владельцы картин. Они заявили, что передали полотна для продажи своему знакомому искусствоведу, который также занимался продажей произведений искусства, однако он перестал выходить на связь.
В ведомстве отметили, что 40-летний арт-дилер задержан. Возбуждено уголовное дело по статье 159 УК РФ «Мошенничество».
Полиции также удалось обнаружить одну из пропавших картин - «Букет» Ивана Куликова. Поиски второго полотна - «Зимний закат у пристани» Юлия Клевера — продолжаются.
Искусство на миллион. Самые дорогие картины русских художников
Александр Родченко «Конструкция №95». «Линия победила всё и уничтожила последние цитадели живописи — цвет, тон, фактуру и плоскость. На живописи линия поставила красный крест», — заявил ученик Казимира Малевича Александр Родченко вскоре после того, как написал «Конструкцию №95». В ноябре 2016-го полотно советского конструктивиста стало самым дорогим произведением искусства, выставленным на торги Sotheby's — его приобрели за $4,5 млн. В рейтинге самых дорогих картин русских художников «Конструкция №95» занимает 10 место.
© www.globallookpress.com
Иван Айвазовский «Вид Константинополя и Босфорского залива». Иван Айвазовский впервые посетил Константинополь в 1845 году как официальный художник Российского Адмиралтейства и затем ещё не раз на его полотнах появлялись панорамы этого города. В отличие от картин с видами Айи-Софии и бухты Золотого рога, «Вид Константинополя и Босфорского залива» является достаточно монументальным полотном. В 2012 году он ушёл с молотка на аукционе Sotheby’s за $5,2 млн.
© Public Domain
Зинаида Серебрякова «Спящая девочка». «Спящая девочка» — одна из последних работ Зинаиды Серебряковой, участницы объединения «Мир искусства», которая была написана в России (за деньги, вырученные от продажи этой картины, художница уехала во Францию, откуда уже не вернулась). Примечательна история создания полотна: существует версия, что на нём изображена младшая дочь Серебряковой, которая также стала знаменитой художницей. В июне 2015-го на торгах Sotheby’s «Спящая девочка» ушла с молотка за $5,8 млн.
© Сайт аукциона Sotheby's
Юрий Анненков «Портрет Александра Николаевича Тихонова». Юрий Анненков — живописец, график, художник-авангардист. Героями его работ обычно становились культовые фигуры Серебряного века, одним из них был Александр Николаевич Тихонов. В ноябре 2014-го авангардистское полотно Анненкова принесло аукционному дому Christie's $6,2 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
Василий Верещагин «Жемчужная мечеть в Агре». В 1874 году Верещагин на два года отправился в Индию, а после создал одну из своих самых любимых картин. Художник говорил: «Я люблю мусульманские мечети: молитва проста и не менее торжественна, чем у христиан, но божество у них не представляется ни кистью художника, ни резцом скульптора. Вы чувствуете, что Бог присутствует во время вашей молитвы, но где он...? Пусть это откроет ваша душа». В 2014 году на «русских торгах» Christie’s картина стала самой дорогой работой Верещагина из когда-либо выставлявшихся на торги — её приобрели за $6,1 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
Борис Кустодиев «Извозчик». Картина «Извозчик» Бориса Кустодиева, символизирующая русский быт и ушедшую эпоху, была продана на торгах Christie's в 2012 году за $7 млн. Яркая история «Извозчика» началась ещё в 1924 году, когда полотно стало едва ли не фаворитом выставки русского искусства в Нью-Йорке. Почти 100 лет назад именно эта работа Кустодиева была выбрана иллюстрацией для афиши-плаката среди 900 других представленных на выставке произведений искусства.
© Сайт аукциона Christie’s
Илья Машков «Натюрморт с фруктами». Илья Машков написал «Натюрморт с фруктами» в 1910 году в 29-летнем возрасте. В том же году картина участвовала в первой выставке художественной группы «Бубновый валет», к которой принадлежал живописец. А в 2013-м стала главным лотом «русских торгов» аукционного дома Christie's в Лондоне и была продана за $7,2 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
«Труды Богоматери» Николай Рерих. «Труды Богоматери» — это центральное полотно серии картин Николая Рериха, в котором художник задумал создать собирательный образ женщины-матери, спасительницы всего человечества (серия включает в себя такие известные картины, как «Богоматерь Орифламма» и «Богоматерь Защитница»). «Труды Богоматери» в 2013 году была продана на торгах аукционного дома Bonhams за рекордные $12 млн.
© Аукционный дом Bonhams
Валентин Серов «Портрет Марии Цетлиной». По воспоминаниям Марии Цетлиной, инициатива написания её портрета исходила от самого Серова, он же назначил за свою работу высокую цену и продал её семье Цетлиной. Долгое время портрет натурщицы, российского политического деятеля, а также одной из первых женщин в Европе, получивших степень доктора философии, считался утраченным. А в 2014 году на аукционе Christie’s картина ушла с молотка за $14 млн.
© Public Domain
Василий Кандинский «Негнущееся и согнутое». Самым дорогим полотном оказалось «Негнущееся и согнутое» Василия Кандинского. Картина написана маслом с примесью песка — в технике, характеризующей парижский период творчества художника. Первым обладателем полотна был основатель нью-йоркского музея современного искусства Соломон Гуггенхайм, который приобрёл «Негнущееся и согнутое» у самого Кандинского. После этого картина часто экспонировалась и перепродавалась, а на аукционе Christie’s в 2016 году произведение ушло с молотка за рекордные $23 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
Искусство на миллион. Самые дорогие картины русских художников
Александр Родченко «Конструкция №95». «Линия победила всё и уничтожила последние цитадели живописи — цвет, тон, фактуру и плоскость. На живописи линия поставила красный крест», — заявил ученик Казимира Малевича Александр Родченко вскоре после того, как написал «Конструкцию №95». В ноябре 2016-го полотно советского конструктивиста стало самым дорогим произведением искусства, выставленным на торги Sotheby's — его приобрели за $4,5 млн. В рейтинге самых дорогих картин русских художников «Конструкция №95» занимает 10 место.
© www.globallookpress.com
Иван Айвазовский «Вид Константинополя и Босфорского залива». Иван Айвазовский впервые посетил Константинополь в 1845 году как официальный художник Российского Адмиралтейства и затем ещё не раз на его полотнах появлялись панорамы этого города. В отличие от картин с видами Айи-Софии и бухты Золотого рога, «Вид Константинополя и Босфорского залива» является достаточно монументальным полотном. В 2012 году он ушёл с молотка на аукционе Sotheby’s за $5,2 млн.
© Public Domain
Зинаида Серебрякова «Спящая девочка». «Спящая девочка» — одна из последних работ Зинаиды Серебряковой, участницы объединения «Мир искусства», которая была написана в России (за деньги, вырученные от продажи этой картины, художница уехала во Францию, откуда уже не вернулась). Примечательна история создания полотна: существует версия, что на нём изображена младшая дочь Серебряковой, которая также стала знаменитой художницей. В июне 2015-го на торгах Sotheby’s «Спящая девочка» ушла с молотка за $5,8 млн.
© Сайт аукциона Sotheby's
Юрий Анненков «Портрет Александра Николаевича Тихонова». Юрий Анненков — живописец, график, художник-авангардист. Героями его работ обычно становились культовые фигуры Серебряного века, одним из них был Александр Николаевич Тихонов. В ноябре 2014-го авангардистское полотно Анненкова принесло аукционному дому Christie's $6,2 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
Василий Верещагин «Жемчужная мечеть в Агре». В 1874 году Верещагин на два года отправился в Индию, а после создал одну из своих самых любимых картин. Художник говорил: «Я люблю мусульманские мечети: молитва проста и не менее торжественна, чем у христиан, но божество у них не представляется ни кистью художника, ни резцом скульптора. Вы чувствуете, что Бог присутствует во время вашей молитвы, но где он...? Пусть это откроет ваша душа». В 2014 году на «русских торгах» Christie’s картина стала самой дорогой работой Верещагина из когда-либо выставлявшихся на торги — её приобрели за $6,1 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
Борис Кустодиев «Извозчик». Картина «Извозчик» Бориса Кустодиева, символизирующая русский быт и ушедшую эпоху, была продана на торгах Christie's в 2012 году за $7 млн. Яркая история «Извозчика» началась ещё в 1924 году, когда полотно стало едва ли не фаворитом выставки русского искусства в Нью-Йорке. Почти 100 лет назад именно эта работа Кустодиева была выбрана иллюстрацией для афиши-плаката среди 900 других представленных на выставке произведений искусства.
© Сайт аукциона Christie’s
Илья Машков «Натюрморт с фруктами». Илья Машков написал «Натюрморт с фруктами» в 1910 году в 29-летнем возрасте. В том же году картина участвовала в первой выставке художественной группы «Бубновый валет», к которой принадлежал живописец. А в 2013-м стала главным лотом «русских торгов» аукционного дома Christie's в Лондоне и была продана за $7,2 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
«Труды Богоматери» Николай Рерих. «Труды Богоматери» — это центральное полотно серии картин Николая Рериха, в котором художник задумал создать собирательный образ женщины-матери, спасительницы всего человечества (серия включает в себя такие известные картины, как «Богоматерь Орифламма» и «Богоматерь Защитница»). «Труды Богоматери» в 2013 году была продана на торгах аукционного дома Bonhams за рекордные $12 млн.
© Аукционный дом Bonhams
Валентин Серов «Портрет Марии Цетлиной». По воспоминаниям Марии Цетлиной, инициатива написания её портрета исходила от самого Серова, он же назначил за свою работу высокую цену и продал её семье Цетлиной. Долгое время портрет натурщицы, российского политического деятеля, а также одной из первых женщин в Европе, получивших степень доктора философии, считался утраченным. А в 2014 году на аукционе Christie’s картина ушла с молотка за $14 млн.
© Public Domain
Василий Кандинский «Негнущееся и согнутое». Самым дорогим полотном оказалось «Негнущееся и согнутое» Василия Кандинского. Картина написана маслом с примесью песка — в технике, характеризующей парижский период творчества художника. Первым обладателем полотна был основатель нью-йоркского музея современного искусства Соломон Гуггенхайм, который приобрёл «Негнущееся и согнутое» у самого Кандинского. После этого картина часто экспонировалась и перепродавалась, а на аукционе Christie’s в 2016 году произведение ушло с молотка за рекордные $23 млн.
© Сайт аукциона Christie’s
