Житель бельгийской провинции Льеж выяснил, что картина, которую он десятью годами ранее приобрел у незнакомца в баре за 500 евро, стоит более 30 миллионов евро, так как может принадлежать кисти Рембрандта. Об пишет издание The Brussels Times.
Статья по теме
Побеждая кислоту. Секреты картины Рембрандта «Даная»
«Около 10 лет назад во время случайной встречи в баре в городе Герсталь (провинция Льеж) мужчина завязал разговор с незнакомцем, который испытывал финансовые трудности. После этой беседы бельгиец решил помочь своему новому знакомому и купил у него изображение Иисуса за 500 евро», – говорится в публикации.
Позже новый владелец картины показал ее знакомому, который увлекается искусством, и он предположил, что произведение может стоить значительно дороже. Его отдали на экспертизу, которая выявила настоящую цену картины. По словам специалистов, на ней есть детали, характерные для работ Рембрандта Харменса ван Рейна (1606-1669) – крупнейшего представителя золотого века голландской живописи.
По информации портала Sudinfo, владелец решил выставить предмет искусства на продажу, а вырученные средства инвестировать в любимый футбольный клуб.
Загадочные картины Рембрандта ван Рейна
«Урок анатомии доктора Тюльпа» (1632). При подготовке к уроку анатомии гильдия хирургов заказала Рембрандту групповой портрет, которые были очень популярны в Голландии в то время. Портрет предназначался для резиденции гильдии, где проходил урок анатомии. Центральная фигура картины — доктор Николас Тюльп, который показывает собравшимся устройство мускулатуры руки человека.
© Public Domain
«Христос во время шторма на море Галилейском» (1633). Единственный существующий морской пейзаж Рембрандта. Картина изображает чудо Иисуса, который успокаивает бурю, как это описано в Евангелии. В 1990 году полотно было украдено из музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне.
© Public Domain
«Даная» (1636—1647). Эту картину считают одной из вершин в творчестве Рембрандта и лучшим изображением обнаженной женской натуры в живописи XVII века. Классический сюжет картины — явление Зевса в виде золотого дождя к находящейся в заключении девушке. В 1985 году полотно было сильно повреждено зрителем, плеснувшим на него кислотой и порезавшим его ножом.
© Public Domain
«Ночной дозор» (1642). Самая известная картина Рембрандта. Она провисела в различных залах почти 200 лет и была обнаружена искусствоведами только в XIX веке при пробуждении нового интереса к художнику. Кажется, что сюжет картины происходит в тёмное время суток, поэтому её назвали «Ночной дозор». И только при реставрации обнаружилось, что картина успела покрыться слоем копоти, исказившим её колорит: сцена, представленная Рембрандтом, на самом деле происходит днём.
© Public Domain
«Христос, исцеляющий больных» или «Лист в сто гульденов» (1643—1649). Гравюра художника, существующая в двух состояниях, первое из которых — очень редкое, есть всего лишь несколько экземпляров. Офорт, на котором изображено более 40 персонажей, считается одним из лучших у Рембрандта.
© Public Domain
«Три креста» (1653). Один из самых знаменитых офортов Рембрандта. Подписано и датировано только третье состояние, остальные художник считал промежуточными. Пятое состояние — очень редкое, известно только пять экземпляров. На картине изображён драматичный момент смерти Христа на Голгофе.
© Public Domain
«Синдики» (1662). Групповой портрет, написанный Рембрандтом по заказу ежегодно избираемых членов амстердамской гильдии суконщиков, призванных следить за качеством тканей, произведенных и окрашенных в городе.
© Public Domain
«Автопортрет» (1665). Создавая эту картину, Рембрандт отказался от театральных приемов, свойственных его ранним автопортретам, и изобразил себя очень просто. Значение двух кругов на стене до сих пор не выяснено и остается предметом нескончаемых споров.
© Public Domain
«Еврейская невеста» (1665). Одна из последних и загадочных картин Рембрандта. Название ей дал в 1825 году амстердамский коллекционер Ван дер Ноор, полагавший, что на ней изображен отец, дарящий дочери-еврейке ожерелье на свадьбу. Однако одежда персонажей похожа на старинную, библейскую. Рентгенограмма картины показывает, что первоначально на картине были изображены дополнительные детали, в частности, в руке девушки была корзинка с цветами.
© Public Domain
«Возвращение блудного сына» (1666-1669). Полотно художника на сюжет новозаветной притчи. На картине изображён финальный эпизод, когда блудный сын возвращается домой. Это самое большое полотно Рембрандта на религиозную тему.
© Public Domain
Загадочные картины Рембрандта ван Рейна
«Урок анатомии доктора Тюльпа» (1632). При подготовке к уроку анатомии гильдия хирургов заказала Рембрандту групповой портрет, которые были очень популярны в Голландии в то время. Портрет предназначался для резиденции гильдии, где проходил урок анатомии. Центральная фигура картины — доктор Николас Тюльп, который показывает собравшимся устройство мускулатуры руки человека.
© Public Domain
«Христос во время шторма на море Галилейском» (1633). Единственный существующий морской пейзаж Рембрандта. Картина изображает чудо Иисуса, который успокаивает бурю, как это описано в Евангелии. В 1990 году полотно было украдено из музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне.
© Public Domain
«Даная» (1636—1647). Эту картину считают одной из вершин в творчестве Рембрандта и лучшим изображением обнаженной женской натуры в живописи XVII века. Классический сюжет картины — явление Зевса в виде золотого дождя к находящейся в заключении девушке. В 1985 году полотно было сильно повреждено зрителем, плеснувшим на него кислотой и порезавшим его ножом.
© Public Domain
«Ночной дозор» (1642). Самая известная картина Рембрандта. Она провисела в различных залах почти 200 лет и была обнаружена искусствоведами только в XIX веке при пробуждении нового интереса к художнику. Кажется, что сюжет картины происходит в тёмное время суток, поэтому её назвали «Ночной дозор». И только при реставрации обнаружилось, что картина успела покрыться слоем копоти, исказившим её колорит: сцена, представленная Рембрандтом, на самом деле происходит днём.
© Public Domain
«Христос, исцеляющий больных» или «Лист в сто гульденов» (1643—1649). Гравюра художника, существующая в двух состояниях, первое из которых — очень редкое, есть всего лишь несколько экземпляров. Офорт, на котором изображено более 40 персонажей, считается одним из лучших у Рембрандта.
© Public Domain
«Три креста» (1653). Один из самых знаменитых офортов Рембрандта. Подписано и датировано только третье состояние, остальные художник считал промежуточными. Пятое состояние — очень редкое, известно только пять экземпляров. На картине изображён драматичный момент смерти Христа на Голгофе.
© Public Domain
«Синдики» (1662). Групповой портрет, написанный Рембрандтом по заказу ежегодно избираемых членов амстердамской гильдии суконщиков, призванных следить за качеством тканей, произведенных и окрашенных в городе.
© Public Domain
«Автопортрет» (1665). Создавая эту картину, Рембрандт отказался от театральных приемов, свойственных его ранним автопортретам, и изобразил себя очень просто. Значение двух кругов на стене до сих пор не выяснено и остается предметом нескончаемых споров.
© Public Domain
«Еврейская невеста» (1665). Одна из последних и загадочных картин Рембрандта. Название ей дал в 1825 году амстердамский коллекционер Ван дер Ноор, полагавший, что на ней изображен отец, дарящий дочери-еврейке ожерелье на свадьбу. Однако одежда персонажей похожа на старинную, библейскую. Рентгенограмма картины показывает, что первоначально на картине были изображены дополнительные детали, в частности, в руке девушки была корзинка с цветами.
© Public Domain
«Возвращение блудного сына» (1666-1669). Полотно художника на сюжет новозаветной притчи. На картине изображён финальный эпизод, когда блудный сын возвращается домой. Это самое большое полотно Рембрандта на религиозную тему.
© Public Domain
